BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Wschodni Festiwal Fotografii - ECPv6.3.3//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://festiwalfotografii.pl
X-WR-CALDESC:Events for Wschodni Festiwal Fotografii
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Warsaw
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20240331T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20241027T010000
END:STANDARD
TZID:UTC
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0000
TZOFFSETTO:+0000
TZNAME:UTC
DTSTART:20240101T000000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240619T180000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240721T170000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240425T073750Z
LAST-MODIFIED:20240519T122356Z
UID:16154-1718820000-1721581200@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:HARMONIA - wystawa
DESCRIPTION:Marcin Ryczek\nPrace Marcina Ryczka to seria minimalistycznych\, operujacych symbolami fotografii. Ich przewodnia mysl to minimum formy\, maksimum tresci.\nTematem przewodnim fotografa jest Harmonia. Nawiazuje do formy\, tresci i procesu tworzenia prezentowanych fotografii. Temat jest wielowymiarowy\, odnosi sie do wolnosci\, duchowosci\, relacji człowiek-natura.\nWyszukane w otaczajacym swiecie\, nieprzekształcane graficznie przejrzyste obrazy odwołuja sie do prostych linii i czystych form. Czesc fotografii utrzymanych jest w czarno-białej stylistyce\, co podkresla ich minimalizm\, a rownoczesnie nawiazuje do tradycyjnej fotografii. Niektore zdjecia\, powstałe głownie w Azji\, zostały wykonane w kolorze.\nW procesie powstawania prac Marcina Ryczka najwazniejsze sa dwa etapy – dostrzegania i oczekiwania. Dostrzeganie to intensywna obserwacja rzeczywistosci\, wyszukiwanie w zwyczajnych z pozoru miejscach czegos wyjatkowego\, wzbudzajacego zainteresowanie. Oczekiwanie natomiast to wypatrywanie momentu\, w ktorym mozna uchwycic wyjatkowy klimat wybranego miejsca\, chwili\, w ktorej wydarzy sie cos\, co bedzie stanowic odzwierciedlenie wrazliwosci autora. Fotografie maja charakter metaforyczny\, wieloznaczny i uniwersalny\, przez co pobudzaja wyobraznie\, zachecajac widza do refleksji i własnych interpretacji.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/harmonia-wystawa/
LOCATION:Centrum Spotkania Kultur\, plac Teatralny 1\, Lublin\, Lubelskie\, 20-029\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/04/kMaa88PK-2.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240619T180000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240707T180000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240612T192517Z
LAST-MODIFIED:20240612T193819Z
UID:16925-1718820000-1720375200@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:ARTYŚCI NIEMIECCY  LAT 70. XX WIEKU - wystawa
DESCRIPTION:Tadeusz Rolke\nurodzony w 1929 roku w Warszawie\, gdzie mieszkał i pracował\njako fotoreporter w latach 50. i 60. (pisma „Stolica”\, „Polska”)\, fotograf mody\,\n(„Ty i Ja”)\, artysta fotograf\, wykładowca (Warszawska Szkoła Fotografi i\,\nUniwersytet Warszawski)\, wydawca (współzałożyciel ediotion.fotoTapeta).\nPo Powstaniu Warszawskim wywieziony na roboty przymusowe do Niemiec.\nPo wojnie studiował historię sztuki w Lublinie i Warszawie. Więziony w okresie\nstalinowskim.\nPo 1989 roku współpracował z „Gazetą Wyborczą”. W latach 70. mieszkał\nw Hamburgu\, fotografując tam m.in. dla „Sterna”\, „Geo” i „Art.”\, a także podczas\nfestiwali teatralnych we Włoszech\, Francji i Holandii. Odbył wiele podróży m.in.\ndo ZSRR\, Francji\, Grecji\, Włoch\, Jugosławii\, Izraela\, na Słowację\, Węgry\, Litwę\ni Ukrainę. Jest autorem wielu wystaw i publikacji fotografi cznych. Ostatnio ukazał\nsię album „Tu byliśmy” będący zapisem najważniejszego\, realizowanego od blisko\n30 lat cyklu poświęconego pamięci mniejszości żydowskiej. Jego prace znajdują\nsię w wielu zbiorach publicznych i kolekcjach prywatnych w kraju i za granicą.\nFotografuje nieprzerwanie do dzisiaj. \nGdy Tadeusz Rolke wyjechał na początku lat 70. do Niemiec i postanowił\nzamieszkać w Hamburgu\, w miarę szybko wszedł w profesjonalny obieg\ndziałalności fotograficznej. Hamburg był wtedy prężnym ośrodkiem prasowym\no dużym znaczeniu\, toteż możliwości zawodowe dla profesjonalnego fotografa\nwydawały się dosyć szerokie. Rolke podjął współpracę z koncernami prasowymi\ntakimi jak np. Gruner+Jahr\, wydawcą m.in. wpływowego tygodnika „Stern”\,\nfotografował dla „Spiegla”\, „Geo”\, a także prasy codziennej. Nie zaniechał\njednocześnie swoich zainteresowań obejmujących szerokie spektrum sztuki\nwspółczesnej\, odwiedzał muzea\, galerie\, nawiązywał kontakty i przyjaźnie\nw środowisku artystycznym Hamburga.\nTo spowodowało\, że już u progu swego dziesięcioletniego pobytu w tym mieście\notrzymał od rządowej agencji Inter Nationes propozycję wykonania serii\nportretów artystów tworzących w różnych ośrodkach\, a niedługo potem\npodobną ofertę z wydziału kultury miasta Hamburga. W ten sposób w ciągu\nzaledwie kilkunastu miesięcy Tadeusz Rolke wykonał serię diapozytywów.\nStanowią one unikalny i wyjątkowy zbiór nigdy dotąd publicznie niezaprezentowany\,\nz którego znane są tylko pojedyncze portrety Josepha Beuysa i Gerharda\nRichtera\, bowiem sława tych twórców daleko wykraczała poza lokalne\nśrodowiska. A trzeba nadmienić\, że sztuka lat 70. poprzez swoją różnorodność\nzaczęła wtedy nabierać nowych znaczeń i przekraczać ustalone schematy. Artyści\nzaczęli używać nowych środków\, pojawiły się dotychczas niewykorzystywane\nw sztuce materiały dające możliwość tworzenia coraz to nowych form\nprzestrzennych czy różnego rodzaju instalacji.\nTadeusz Rolke\, wykonując portrety niemieckich twórców\, wykorzystał to zjawisko.\nJego bohaterowie są nie tylko portretowani w klasycznych pozach (choć i takie\nujęcia też są w tym zbiorze)\, ale przedstawiani z reguły w taki sposób\, by ich prace\nstanowiły równie ważny element dopełniający i wzbogacający poszczególne kadry.\nDzięki bardzo umiejętnemu wykorzystaniu fragmentów ich pracowni (większość\nzdjęć jest wykonana we wnętrzach)\, odpowiednio balansując światłem\, Rolke\nuzyskuje wyraziste wizerunki ludzi\, których pasją jest sztuka. Na fotografiach\noprócz osób pojawiają się nie tylko obrazy\, grafiki\, ale różne przedmioty\, formy\nprzestrzenne\, szkice i rysunki.\nSą w tym zbiorze fotografie jeszcze mocniej przekraczające konwenans\n„portretu we wnętrzu”\, kiedy Rolke wyprowadza artystów w plener i tworzy\ncałkiem inną narrację\, jak to się dzieje w przypadku artysty z Hamburga\nfruwającego nad ogromną piłką w bramce w czasie\, gdy w Niemczech zaczną się\nfutbolowe Mistrzostwa Świata. Kiedy indziej wpada na pomysł\, by litograf i grafik\nBruno Bruni\, przykładnie siedzący w fotelu\, szybko obracał laseczką i tym samym\ndynamizował swoją statyczną pozę. W innym przypadku Karl Heinz Engelin\,\nktórego działalność koncentrowała się wokół rzeźby z kamienia lub metalu\nw przestrzeni miejskiej\, pozuje z narzuconą na ramiona ażurową formą\, jakby\ndodawał sobie skrzydeł. Z kolei zamieszkały w Hamburgu brazylijski artysta Almir\nda Silva Mavignier utrwalony jest w procesie tworzenia obrazu\, dokładnie\nw momencie\, gdy nakłada olejne plamy na zgeometryzowane płótno. Heidi Meyer\,\nmłoda hamburska malarka pozuje z profilu i na tle otwartego okna\nswojej pracowni\, gdzie z kolei szereg okien przeciwległego budynku tworzy\nciekawą wieloznaczną perspektywę. Jest to celowy element kompozycji\nzastosowany przez fotografa podkreślający charakter pracy artystki i otoczenia\,\nw jakim tworzy.\nTwarz autora iluzjonistycznych grafik Dietera Kressela pojawia się w lustrze\nstojącym przed jego obrazem\, a Reinhard Vogt stoi w malarskim fartuchu przed\nswoim rozpikselowanym\, wielokolorowym obrazem.\nTe wszystkie elementy tła\, które z tak dużą swobodą i wyczuciem wkomponowuje\nw swoje zdjęcia Tadeusz Rolke\, portretując środowisko artystów\, są jego własną\ninnowacją i ciekawym sposobem na swoiste zindywidualizowanie postaci. Dzięki\ntemu otrzymujemy bogaty i uniwersalny zapis środowiska twórców uprawiających\nróżne dziedziny sztuki\, tworzących w różnych technikach i materiałach. Jest to\nrównież bardzo cenna i spójna rejestracja czasu\, kiedy sztuka niemiecka\nstanowiła wszechstronne pole ujawniających się kierunków i tendencji.\nTadeusz Rolke\, sam przecież studiujący w młodości historię sztuki\, fotografując\nwcześniej i później polskie środowisko artystyczne\, z właściwą sobie\nwrażliwością podjął się tej wartościowej rejestracji w miejscu\, gdzie przyszło\nmu żyć i tworzyć przez jakiś czas. Przypomnienie\, a właściwie odkrycie po wielu\nlatach\, tak wyodrębnionego zbioru fotografii wykonanych w diapozytywach\,\nkolejny raz poświadcza o jego nieprzerwanym związku ze sztuką. Fotografia\nstała się tego związku trwałym i niepodważalnym elementem. \nMarek Grygiel\nKurator wystawy
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/artysci-niemieccy-lat-70-xx-wieku-wystawa/
LOCATION:Centrum Spotkania Kultur\, plac Teatralny 1\, Lublin\, Lubelskie\, 20-029\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/06/22.-Heidi-Meyer-Hamburg-art_rolke-14aaa.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240615T100000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240616T150000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240612T194701Z
LAST-MODIFIED:20240612T195301Z
UID:16929-1718445600-1718550000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:OBRAZY ODNALEZIONE - wystawa
DESCRIPTION:Tomek Sikora\nartysta fotograf\, twórca plakatów\, ilustracji i animacji\, współpracownik agencji reklamowych\, laureat licznych nagród. Został odznaczony m.in. Krzyżem Kawalerskim Orderu Odrodzenia Polski za osiągnięcia w pracy artystycznej i twórczej. Pracował jako fotoreporter dla tygodnika Perspektywy. Został dwukrotnie uznany za najlepszego fotografa reklamowego roku w Australii i Oceanii. Realizował projekty dla takich marek jak Giorgio Armani\, Yohji Yamamoto\, Issey Miyake czy Prada. Wraz z Andrzejem Świetlikiem w 2001 roku powołał do życia Galerię Bezdomną\, promującą fotografię niezależną. Prowadzi działalność edukacyjną. Jest autorem kilkudziesięciu wystaw indywidualnych na całym świecie. \n“Fotografia rejestruje rzeczywistość. Czy jednak robi to obiektywnie? To my\, autorzy przecież decydujemy o wyborze jej fragmentu. Zamykając ją w kadrze prostokąta lub kwadratu nadajemy jej osobisty charakter\, bowiem pozbawiamy ją szerszego kontekstu. Często bywa też\, że w wykadrowanym już naszym obrazie możemy doszukać się niewielkich elementów\, które mogą zmienić pierwotną narrację.\nOdcinając je od ich kontekstu uzyskujemy nie tylko nowe opowiadanie\, ale przez fakt powiększenia małego fragmentu zdjęcia zmieniamy jego jakość plastyczną. Ostry dokument przemienia się w inny\, pełen impresji obraz. Nowa jakość wciąga nas w inną rzeczywistość\, pozwala na zabawę kolorem i ostrością\, a więc elementami nie do ruszenia w dokumencie.”
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/obrazy-odnalezione-wystawa/
LOCATION:Pracownia Sztuki\, Uniwersytet w Siedlcach\, ul. Żytnia 39\, Siedlce\, Mazowieckie\, 08-110\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/06/448333691_7594514523963488_8633717573625920844_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240615T100000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240616T150000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240612T184416Z
LAST-MODIFIED:20240612T190025Z
UID:16909-1718445600-1718550000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:INSTAX - wystawa
DESCRIPTION:Tomasz Załęski\nur. w 1974 roku w Płocku (PL). Robi zdjęcia techniką Instax\, Polaroid\, cyfra- nieraz łączy te techniki w formie wydruku głównie na materiałach Instax. Zajmuje się fotografią inscenizowaną\, kreacyjną i artystyczną. Lubi oryginalną atmosferę\, awangardę i horror. Kreatywny i nieszablonowy. Swoje pomysły realizuje głównie w plenerze. Miłośnik alternatywnej mody i niekonwencjonalnych stylizacji- dodatków (często znalezionych\, lub wykonanych\, przerabianych przez samego siebie). Preferuje zakresy takie jak portret\, fashion i akt. Laureat konkursu Corel “W krzywym zwierciadle” “Fotografia cyfrowa” 2006 (PL). Publikacja w czasopiśmie “Mega Zine Lost & Found” 2015/2017/2019 (PL)\, “Foto” 2000 (PL) i EYE-Photo Magazine 2018(AT)\, Optiko Journal – Analogue photography in print vol. 2 (UK) 2020\, wystawa autorska “Tomasz Załęski Fotografie INSTAX” 2018 (Płock\, PL)\, Wystawa zbiorowa\, integracyjny plener malarsko-fotograficzny 2018 (Nowe Miszewo\, PL) koordynacja Marek Konarski\, otwarta międzynarodowa wystawa pt. „Autoportret w kwadracie 2020″ Łódź (PL)\,\nFestiwal Obrazu w Bejrucie (Beirut Image Festival/BIF) wrzesień 2022\,\nMiędzynarodowy Niekonwencjonalny Konkurs Fotograficzny FOTO ODLOT 2023 Rzeszów (PL)\nXLIII wystawa PTF „Mój Płock”\, 2023 Płock (PL)\nPasjonat muzyki. Entuzjasta klimatu: industrialnego\, mrocznych lokalizacji i surrealizmu.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/instax-wystawa/
LOCATION:Pracownia Sztuki\, Uniwersytet w Siedlcach\, ul. Żytnia 39\, Siedlce\, Mazowieckie\, 08-110\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/06/IMG_0006.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240615T100000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240616T150000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240612T141145Z
LAST-MODIFIED:20240612T141737Z
UID:16905-1718445600-1718550000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:WYSTAWY ZBIOROWE
DESCRIPTION:Kiedy: 15-16.06.2024 Gdzie: Pracownia Sztuki\, Uniwersytet w Siedlcach Adres: ul. Żytnia 39\, Siedlce \nFotografie ze zbiorów Akademickiej Galerii Fotografii (Krzysztof Gierałtowski\, Edward Hartwig\, Janusz Hereźniak\, Marek Karewicz\, Janina Nasierowska\, Zofia Nasierowska\, Wojciech Prażmowski\, Tomasz Sikora\, Tomasz Tomaszewski\, Wiktor Wołkow)Koło Astronomiczne pulsar (opiekun Mirosław Trociuk) – Podróż dookoła ZiemiPolish Street Photography – Zdjęcia wyróżnione w konkursie Polska ulicznie 2017Pracownia eksperymentów Audiowizualnych (prowadzący Gamid Ibbadulajew)Pracownia Fotografii\, Sztuki Plastyczne (prowadzący dr Marcin Sutryk
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/wystawy-zbiorowe/
LOCATION:Pracownia Sztuki\, Uniwersytet w Siedlcach\, ul. Żytnia 39\, Siedlce\, Mazowieckie\, 08-110\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/06/447564412_7546819762066298_1936652287762467678_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240615T100000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240616T150000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240612T135645Z
LAST-MODIFIED:20240612T135753Z
UID:16896-1718445600-1718550000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:GĘBY - wystawa
DESCRIPTION:Marcin Sutryk\nto doktor sztuk plastycznych\, pracownik Uniwersytetu Przyrodniczo-Humanistycznego w Siedlcach. Na co dzień zajmuje się malarstwem\, fotografią oraz grafiką użytkową. \n„GĘBY” to nazwa zaskakującej\, zapadającej w pamięć wystawy portretów Marcina Sutryka. \n– Tematem wystawy jest portret. Portret fotograficzny. Jednak nie jest to obiektywne odwzorowanie wyglądu modela\, daleki też jestem od „upiększania go”. Staram się robić brzydkie zdjęcia. Portrety moje są subiektywne\, zdarza się\, że sami portretowani nie od razu w nich siebie rozpoznają – tak swoją twórczość opisuje artysta. – Patrzę i wciskam guzik spustu migawki\, gdy błysk w oku\, zmarszczenie brwi\, grymas\, wyraz twarzy. Zdjęcia te nie roszczą sobie prawa do prawdy obiektywnej. Robiąc portrety walczę ze światłem\, walczę z modelami\, walczę ze sobą… i jeśli tą walkę wygrywam\, portret jest wówczas moją autorską impresją – dodaje. \nMarcin Sutryk to także z natury społecznik\, kurator licznych wystaw o ogólnopolskim zasięgu. Autor ponad 20 wystaw indywidualnych\, brał udział w ponad 30 wystawach zbiorowych. Współtworzy nieformalną grupę artystyczną „Ławeczka”. Należy do Związku Polskich Artystów Plastyków. Prywatnie spełniony ojciec dwóch cudownych córek.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/geby-wystawa/
LOCATION:Pracownia Sztuki\, Uniwersytet w Siedlcach\, ul. Żytnia 39\, Siedlce\, Mazowieckie\, 08-110\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/06/xga-494dd8eae3858e69c0098c48a40c732caaa.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240615T100000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240616T150000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240612T133241Z
LAST-MODIFIED:20240612T133613Z
UID:16888-1718445600-1718550000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:LALKI - wystawa
DESCRIPTION:Mariusz Mykicki\njest absolwentem Jeleniogórska Szkoła Fotografii \, zajmującym się fotografią od 2016 roku. Jego prace koncentrują się na fotografii roślin i krajobrazów\, gdzie przeskalowane małe rośliny przypominają duże drzewa. Fotografuje aparatami średnio i wielkoformatowymi\, a cały proces postprodukcji wykonuje samodzielnie w ciemni fotograficznej. Ale jak sam mówi\, to nie proces twórczy jest dla niego ważny\, a to\, co odczuwa odbiorca patrząc na fotografię \nProjekt „Lalki”\nJest to próba przedstawienia beznadziejnego ciągłego wyścigu\, pogoni za czymś\, co w konsekwencji i tak jest przemijające i ulotne\, a więc nie ma żadnego znaczenia. W tym przypadku narzędziem służącym do wskazania problemu stała się fotografia inscenizowana\, ukazująca postać lalki w pozach sugerujących dyscypliny sportowe. To odniesienie do sportu jest tutaj bardzo istotne\, ponieważ i on sam\, według autora zdjęć\, również został wypaczony i coraz częściej wywołuje agresję\, a nie zadowolenie z rywalizacji. Lalka jest symbolem zagubienia i samotności współczesnego człowieka. Jako zabawka w rękach dziecka\, a więc nie do końca osoby świadomie idącej przez życie\, symbolizuje wpływ świata zewnętrznego na nas samych.\nTen cykl fotografii Mariusza Mykickiego opowiada o odarciu człowieka z godności\, odebraniu mu człowieczeństwa i uprzedmiotowieniu. Przestajemy dbać o prywatność oraz swój rozwój wewnętrzny. Życie duchowe przedkładając ponad potrzebę bycia wszędzie i wszystkimi\, najlepiej naraz. Kreujemy siebie na „mistrzów świata” zakładając rubaszny kostium tego „naj” i myślimy\, że to jedyna poprawna droga wędrówki przez życie\, które i tak zakończy się dla nas wszystkich tym samym.\nAutor posłużył się w tym projekcie fotografią analogową stosując technikę odbitki stykowej na papierze barytowym z kliszy o formacie 4×5”.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/lalki-wystawa-2/
LOCATION:Pracownia Sztuki\, Uniwersytet w Siedlcach\, ul. Żytnia 39\, Siedlce\, Mazowieckie\, 08-110\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/06/447482268_7546957342052540_4769377795646438370_na.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240615T100000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240616T150000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240612T132419Z
LAST-MODIFIED:20240612T132504Z
UID:16884-1718445600-1718550000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:LALKI - wystawa
DESCRIPTION:Włodek Pawłow\n\n„Lalki” – to cykl fotografii przestawiający sceny z życia codziennego w wykorzystaniem kolekcjonerskich lalek Renaty Gołaszewskiej-Adamczyk.\n\n\nWłodek Pawłow fotografuje od lat 60.\, używając aparatów analogowych\, twierdzi bowiem\, że cyfrowy zapis obrazu nie przetrwa próby czasu. Stale współpracuje z Tadeuszem Rolke. Wystawiał swoje w prace w wielu miastach Polski.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/lalki-wystawa/
LOCATION:Pracownia Sztuki\, Uniwersytet w Siedlcach\, ul. Żytnia 39\, Siedlce\, Mazowieckie\, 08-110\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/06/448090676_909108864560434_3897077993604751942_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240615T100000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240616T150000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240612T131827Z
LAST-MODIFIED:20240612T131952Z
UID:16878-1718445600-1718550000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:ŚLEDZTWO ZAKOŃCZONE - wystawa
DESCRIPTION:Ta unikatowa wystawa prezentuje jedną z metod identyfikacji sprawców kradzieży stosowaną jeszcze przed erą cyfrowej rejestracji obrazu. \nZdjęcia powstały w wyniku użycia mechanicznych foto-pułapek zastawianych w miejscach powtarzających się kradzieży. Pułapka taka miała postać ciężkiej\, metalowej skrzynki z zamkniętym wewnątrz mechanizmem\, przypominającym prosty aparat fotograficzny na kliszę. Migawka zwalniana była poprzez sprężynę\, która działała w momencie przerwania żyłki rozpiętej w pomieszczeniu. Jednocześnie mechanizm odpalał błysk lampy i w taki sposób powstawało zdjęcie. \nAutorzy nieznani\nOpracowanie wystawy: Paweł Miazga
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/sledztwo-zakonczone-wystawa/
LOCATION:Pracownia Sztuki\, Uniwersytet w Siedlcach\, ul. Żytnia 39\, Siedlce\, Mazowieckie\, 08-110\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/06/447482267_7547136978701243_6030327688656346276_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240615T100000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240616T150000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240612T125501Z
LAST-MODIFIED:20240612T125501Z
UID:16870-1718445600-1718550000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:INDUSTRIALNE - wystawa
DESCRIPTION:Piotr Janiak\nIndustrialne to projekt Piotra Janiaka\, łączący piękno kobiet z przemysłowymi\, surowymi klimatami starych hal\, torowisk czy innych podobnych miejsc nadających specyficznego charakteru zdjęciom.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/industrialne-wystawa/
LOCATION:Pracownia Sztuki\, Uniwersytet w Siedlcach\, ul. Żytnia 39\, Siedlce\, Mazowieckie\, 08-110\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/06/447481991_7547027665378841_1750327596579614537_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240615T100000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240616T150000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240612T124039Z
LAST-MODIFIED:20240612T124129Z
UID:16861-1718445600-1718550000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:POWROTY DO NATURY - wystawa
DESCRIPTION:Monika Cichoszewska\nOto fragment z tekstu kuratorskiego Joanna Kinowska “Na wystawie „Pozy i powroty” znalazły się prace z kilku serii. Są prace portretowe\, modowe\, nawet kilka pejzaży i detali. Wreszcie – największa część fotografii pochodzi z serii\, która jeszcze nie została ukończona: „Powroty do natury”. Nie trzeba ich wskazywać ani rozróżniać\, tym razem. Bez względu na to\, którędy pójdziemy\, trafimy w końcu na naturę. Wchodzimy\, a jeszcze lepiej\, za sugestią tytułu autorki – wracamy do niej. Porzucamy wystudiowane pozy\, świat\, który bliżej lub dalej – ale przystaje do czegoś co znamy. Wracamy do natury. Ale czy tam znajdziemy ów spokój nęcący nas od tytułu? Czy tam znajdziemy prawdę? O sobie\, o nas? ” \nMonika Cichoszewska\, bo to ona jest autorką zdjęć\, jest absolwentką Jeleniogórskiej Szkoły Fotograficznej. Nalezy do ZPAF – Związek Polskich Artystów Fotografików.\nFotografuje wielkoformatowymi aparatami oraz camera obscura. Jest zwolenniczka pracy w ciemni\, procesów manualnych i chemicznych w fotografii. Szczególne miejsce w sferze jej zainteresowań zajmuje technika ambrotypii (mokry kolodion) która wybrała jako medium przekazu artystycznego. Wykorzystuje i propaguje unikatowa metode obrazowania #haruhisacamera.\nFinalistka miedzynarodowych konkursów\, a jej prace były drukowane miedzy innymi w Shots Magazine USA\, Hand Magazine\, USA\, Seites Kanada\, Art Vue\, Belgia\, Polish Women Photographers\, Kwartalniku Fotografia 40/2022\, 43/2023\, w którym ukazał sie artykuł kuratora sztuki dr Krzysztof Jurecki „ Zamiana czy zmiana w fotografii polskiej?
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/powroty-do-natury-wystawa/
LOCATION:Pracownia Sztuki\, Uniwersytet w Siedlcach\, ul. Żytnia 39\, Siedlce\, Mazowieckie\, 08-110\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/06/447634288_7556945354387072_6877356779265159413_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240615T100000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240615T150000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240612T140224Z
LAST-MODIFIED:20240612T140837Z
UID:16901-1718445600-1718463600@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:SNY - wystawa
DESCRIPTION:Wiktoria Świętuchowska\n(ur. 1998\, Hajnówka) Autorka obrazów oraz fotografii\, za pomocą których najchętniej wyraża własne postrzeganie świata. Absolwentka filologii polskiej oraz Edukacji w zakresie sztuk plastycznych obecnie Sztuki plastyczne na Uniwersytet w Siedlcach. W swoich pracach uwiecznia odmienność oraz mroczną naturę człowieka\, interesuje się nietypowym spojrzeniem na obiekt oraz dąży do wyeksponowania ciekawego oblicza. \nSny odgrywają istotną rolę w życiu człowieka\, ponieważ są nośnikiem wizualnej informacji o przeżyciach\, są reprezentacją tego\, co może zostać uświadomione. Marzenia senne mogą również pełnić funkcję ucieczki od rzeczywistości. W snach możemy znaleźć rozwiązania problemów\, które nas trapią\, poszukiwać odpowiedzi na pytania\, które nurtują nas w ciągu dnia. Sny dają możliwość przetestowania różnych scenariuszy i wyzwań bez ryzyka rzeczywistego niepowodzenia.\nFotografie na jedwabiu\, przedstawiające światy senne\, są próbą kreacji tych subiektywnych wizji\, dążącą do wniknięcia w głąb ludzkiej psychiki. To artystyczne przedstawienie snów\, które obnażają pragnienia oraz najgłębsze lęki człowieka.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/sny-wystawa/
LOCATION:Pracownia Sztuki\, Uniwersytet w Siedlcach\, ul. Żytnia 39\, Siedlce\, Mazowieckie\, 08-110\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/06/447777844_906157821522205_6507850526456570844_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240615T080000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240616T150000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240612T130739Z
LAST-MODIFIED:20240612T130739Z
UID:16874-1718438400-1718550000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:NUMBERS - wystawa
DESCRIPTION:Mariusz Filpowicz\nJestem numerem. Numerem klienta\, numerem w kolejce na poczcie\, numerem telefonu. Numerem w kolejce do firmy dostarczającej prąd do mojego mieszkania\, numerem w kolejce do onkologa. Jestem numerem klienta\, numerem na koszulce piłkarskiej\, numerem. A jednak nie jestem. Przez przydzielone mi numery żyje pozornie. Uwięziona\, uwięziony w zależnościach codziennego rytmu utrzymującego mnie w tym pozornym życiu. \nProjekt dotyczy tematu niszczenia ludzkiej jednostki\, indywidualności przez Ciała zorganizowane (Kraje\, Rządy\, Szkoły\, Organizacje o podłożu religijnym\, Banki\, Pracodawców itd.) w szeroko pojętym kontekście od wojen przez umowy zawierane z bankami po autocenzurę artystyczną. \nBędzie to cykl foto-porcelan nagrobnych w formie ruchomej.\nBędą one reagować na ruch i zbliżającego się do nich widza.\nWidz wchodzi w interakcję z obiektami. \nDr Mariusz Filpowicz\nStudia w latach 1995-2000 na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie\, dyplom z grafiki projektowej obronił w pracowni prof. Rosława Szaybo. Dyplom doktora uzyskał w 2014 roku (opiekun artystyczny prof. Jacek Staszewski). Od 2015 roku pracował na stanowisku adiunkta w Pracowni Fotografii Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Prowadzi zajęcia z fotografii w Pracowni Sztuki na Uniwersytecie w Siedlcach\, a od 2019 roku razem z mgr Pauliną Mirowską prowadzi samodzielną Pracownię Podstaw Fotografii na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Zajmuje się̨ grafiką̨ artystyczną\, fotografią oraz grafiką użytkową̨.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/numbers-wystawa/
LOCATION:Pracownia Sztuki\, Uniwersytet w Siedlcach\, ul. Żytnia 39\, Siedlce\, Mazowieckie\, 08-110\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/06/24.03.13-wystawa-numbers-Mariusz-Filipowicz_16-1024x768a.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20240609T120000
DTEND;TZID=UTC:20240623T000000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20160630T220000Z
LAST-MODIFIED:20240426T071611Z
UID:10792-1717934400-1719100800@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:WITAJCIE W NASZEJ BAJCE - wystawa
DESCRIPTION:Wystawa Małgorzaty Pawlik-Polańskiej\n09.06.2024 niedziela\, Rynek miejski (przy fontannie) – Radzyń Podlaski\ngodz. 12.00 – Otwarcie wystawy plenerowej „Witajcie w naszej bajce”. \nMałgorzata Pawlik-Polańska – artystka wizualna specjalizująca się w fotografii dziecięcej i portretowej. Lekarz pediatra. Jak pisze o sobie i wystawie:„Z wykształcenia jestem lekarzem\, fotografem z zamiłowania.\nFotografuję ludzi\, zwłaszcza chcę pokazać ich emocje\, relacje. Cenię to\, że mogę zamknąć w kadrze ulotne chwile\, te wyjątkowe i te codzienne\, które warto zatrzymać na dłużej.\nSeria bajkowych sesji powstawała przez ok 3 lata. Nie był to zaplanowany i przygotowywany projekt a raczej efekt uboczny wspólnie spędzanego czasu i szalonych pomysłów. Każda z sesji była spontaniczna\, zaskakująca i stawała się świetną zabawą zarówno dla mnie jak i dla modeli. Bohaterami moich bajek są moje dzieci Iza\, Adam\, Leoś i Cezary\, więc kadry stanowią dla mnie cenną pamiątkę ich dzieciństwa.”
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/greek-and-roman-art-expressionist-paintings-by-jonas-duomo/
LOCATION:Rynek Miejski\, Rynek\, Radzyń Podlaski\, Lubelskie\, 21-300\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2016/07/428486082_7399773000085829_6353386477709137861_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20240607T180000
DTEND;TZID=UTC:20240628T180000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20170717T220000Z
LAST-MODIFIED:20240426T165203Z
UID:10803-1717783200-1719597600@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:NASZ ŚWIAT WYGLĄDA INACZEJ - wystawa
DESCRIPTION:Michał Sierpień\nOtwarcie wystawy fotografii Michała Sierpnia  “Nasz świat wygląda inaczej”.\nSpotkanie z autorem – godz. 18.00 \,  Galeria Radzyńskiego Klubu Fotograficznego Klatka.\nPałac Potockich –  Radzyń Podlaski. ul. Zamkowa 1.\nWystawa przedstawia życie dzieci i ich dostosowanie do współczesnego świata. Ukazuje przeplatanie się zachowań i obyczajów zaczerpniętych z obserwacji rodziców i starszego rodzeństwa oraz współczesnego naporu cywilizacji. Dzieci bez aktorstwa w naturalny sposób ukazują to połączenie różnych czasów. Cykl przedstawia wycinki z życia dzieci z naszej rodziny\, które wspaniale radzą sobie z otaczającą ich rzeczywistością. Napór cywilizacyjny odciska swoje piętno na młodych ludziach jak w plastelinie\, która przyjmuje w naturalny sposób zadane jej kształty.\nMichał Sierpień: fotograf\, instruktor fotografii artystycznej\, malarz\, autor wystaw indywidualnych: „Akt Macierzyństwa”\, „Margines Sztuki”\, „ Niezwykłe Twarze Zwykłych Rodzin” .Członek Radzyńskiego Klubu Fotograficznego „KLATKA”. Organizator warsztatów fotograficznych „Foto Kąt”.\nWystawa prezentowana będzie przez trzy tygodnie od daty rozpoczęcia 07.06.2023\n  \n 
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/calvert-richard-joness-duomo-milan/
LOCATION:Pałac Potockich\, ul. Jana Pawła II 2\, Radzyń Podlaski\, Lubelskie\, 21-300\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2017/07/MG_7474a.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240607T180000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240628T000000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240307T170200Z
LAST-MODIFIED:20240506T202055Z
UID:15078-1717783200-1719532800@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:WIELOŚĆ W JEDNOŚCI JEDNOŚĆ W WIELOŚCI II - wystawa
DESCRIPTION:Związek Polskich Artystów Fotografików\nNa wystawie zaprezentowane zostaną dzieła artystów zrzeszonych w lubelskim oddziale Związku Polskich Artystów Fotografików (pierwszym na świecie związku twórczym zrzeszającym fotografów). Łącznie wyeksponowanych zostanie ponad 30 autorskich fotografii.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/zbiorowa-wystawa/
LOCATION:Centrum Spotkania Kultur\, plac Teatralny 1\, Lublin\, Lubelskie\, 20-029\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/03/logozpaf.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240607T170000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240628T000000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240313T102535Z
LAST-MODIFIED:20240329T141018Z
UID:15107-1717779600-1719532800@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:DYNAMIKA MIASTA - wystawa
DESCRIPTION:Tomasz Sobecki\nPierwsze zdjęcia do cyklu o zatytułowanego ostatecznie „DYNAMIKA MIASTA” powstały w\nczerwcu roku 2014 w Sydney. Dla ich realizacji autor zastosował skomplikowaną metodę\nwielokrotnej ekspozycji na kliszy fotograficznej. Zastosowanie tej techniki stało się metodą\ntwórczą dla całości przedsięwzięcia. Rezultatem stosowania wielokrotnej ekspozycji są\nobrazy o zwielokrotnionej intensywności oraz skomplikowanej formie plastycznej. Przyczyną\nposzukiwania nowej formy wypowiedzi fotograficznej na temat fenomenu miasta było\nnagromadzenie wrażeń z kilku podróży w ostatnich latach do różnych miejsc na Kuli\nZiemskiej i odwiedzenie organizmów miejskich osadzonych w wielu odmiennych kulturach.\nCelem realizacji cyklu jest wykonanie obrazów prezentujących fenomen miasta z\nwykorzystaniem szczególnych możliwości fotografii. W założeniach jest zarówno próba\nodnalezienia i sformułowania przy pomocy obrazu fotograficznego istoty miasta jak też\nuchwycenie różnorodności miast osadzonych w różnych kulturach i kontekstach\ngeograficznych. \nDr Tomasz Sobecki – fotografik urodzony i mieszkający w Toruniu.\nW czerwcu 2013 broniąc pracę IDEA PIRAMID uzyskał stopień doktora sztuki w zakresie\nfotografii na Wydziale Operatorskim łódzkiej FILMÓWKI – PWSFTViT.\nLiczne wystawy indywidualne w Polsce oraz różnych krajach świata:\nWielka Brytania (1983) – Liverpool\, Coventry; Szwajcaria (1985) – Rapperswil; Finlandia\n(1990) – Äänekoski; USA – St. Louis (1991)\, Chicago (2013); Hiszpania (2010) – Barcelona\,\nPampeluna; Kazachstan (2011) – Astana; Australia (2014) – Sydney\, Indie (2015) –\nHajdarabad; Niemcy (2021) – Frankfurt nad Odrą; Słowacja (2023) – Bratysława\, Bańska\nBystrzyca.\nReprezentant sztuki polskiej zaproszony przez Ministerstwo Kultury i Sztuki RP do wystawy\nna Międzynarodowym Festiwalu Sztuki w Wenezueli – Caracas 1991.\nStypendia artystyczne:\n1990 – stypendium artystyczne Ministerstwa Spraw Zagranicznych Królestwa Hiszpanii\n1991 – 1993 stypendium artystyczne Ministerstwa Kultury i Sztuki Rzeczypospolitej Polskiej\n2017\, 2019 – stypendium artystyczne Funduszu Popierania Twórczości przy ZAiKS\n2017\, 2021\, 2023 – stypendium artystyczne Marszałka Województwa Kujawsko-Pomorskiego\n2024 – Stypendium Artystyczne Prezydenta Miasta Torunia \nNajbardziej znane\, zrealizowane dotychczas cykle fotograficzne:\nMODLITWA W GOTYCKIEJ KATEDRZE 1981\, GOTYK – KSZTAŁT I ŚWIATŁO 1985\,\nKRUCYFIKS 1983/2010\, PERSPEKTYWA 1987/2008\, KSZTAŁT ŚWIATŁA 1991\,\nMIASTO – WCZORAJ 1992\, KOLOR WIATRU 1996.\nDialog fotografik – malarz: TWARZ – NA PRZEKÓR WITKACEMU z udziałem Franciszka\nStarowieyskiego polegający na zgłębianiu relacji portret – autoportret 2002.\nMIASTA – INACZEJ 2005\, SZALONE LOKOMOTYWY 2006\, IDEA PIRAMID 2002/2012\,\nWARSZAWA – MIASTO SUKCESU 2014\, MAGICZNY TORUŃ 2007/2015\,\nMIASTA\, MIASTA 2013 – 2017\, DYNAMIKA MIASTA 2014 – 2022.\nUdział w Polsce i za granicą w sympozjach fotografików i projektantów\, jak również\nwystąpienia na ogólnopolskich i międzynarodowych konferencjach akademickich.\nPublikacje w wydawnictwach naukowych\, prasie artystycznej i codziennej oraz w albumach.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/dynamika-miasta-wystawa/
LOCATION:Galeria Fotografii Ratusz\, Rynek Wielki 13\, Zamość\, Lubelskie\, 22-400\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/03/HYDAR-6-W-F-T-SOBECKI.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240601T190000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240628T190000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240613T065956Z
LAST-MODIFIED:20240613T070842Z
UID:16944-1717268400-1719601200@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:BIEDNE WOJNY - wystawa
DESCRIPTION:Paweł Bajew\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nUrodziłem się w Puławach w 1981r.\nOd zawsze interesowałem się sztuką wizualną i słuchałem bardzo dużo muzyki.\nJuż jako dziecko rysowałem\, malowałem\, tworzyłem różne rzeczy\, często z wynalezionych odpadów.\nNigdy nie chodziłem do szkoły plastycznej czy fotograficznej. W 2007r. po wielu latach eksperymentów twórczych przyszedł czas na fotografię.\nZaczynając od najważniejszego w kreacji \,czyli własnego pomysłu\, przez charakteryzację wszystko do zdjęcia przygotowuję samodzielnie.\nObserwuję otoczenie.\nWygląd ludzi\, zachowania \, sytuacje czy przedmioty codziennego użytku.\nCzęsto porzucone dawno rekwizyty\, zdezelowane miejsca\nWszystko co odrealnione ciekawi mnie najbardziej.\nJak patrzę na swoje zdjęcia to czasem myślę \, że to wygląda jak robienie sobie żartów z fotografii. Lecz dla mnie to poważna sprawa.\nOprócz fotografii zajmuję się również malarstwem \, rysunkiem oraz rzeźbą \, głównie w glinie. Robię murale. Wykonuję okładki płyt oraz ilustracje do książek \nKocham to co robię \nWystawy: \n2008 – „Świat według Bajewa” galeria „OBOK” ZPAF \n2009 – „Spacery po suficie” Dom Chemika w Puławach \n2009 – „Popstrykany” – „Chatka Żaka” UMCS w Lublinie \n2009 – „Dziwadła” – III Miejsce w pierwszej edycji Międzynarodowego Festiwalu Fotografii Młodych w Jarosławiu \n2010 – „Autoportret” – Miesiąc Fotografii w Krakowie \n2011 – „Autoportret” – Instytut Polski w Sofii. Bułgaria \n2012 – „Trio Perfecto” wystawa wspólna z Robertem Romanowiczem i Adamem Świciem. Galeria „Leonardo” w Kazimierzu Dolnym \n2012 – „ Portrety” – wystawa odwiedziła osiem galerii w różnych miastach w Polsce \n2013 – „Classic Cinema” – wystawa wspólna z Robertem Romanowiczem. Galeria „Leonardo” w Kazimierzu Dolnym \n2013 –„Potwormers” -wystawa wspólna z Tomkiem Sikorą i Katarzyną Fleszar. Galeria „Spokojna” w Warszawie \n2018 – “Słowo na K” portrety osób z niskorosłością – Dom Słów w Lublinie \n2020 – „Portrety” – Centrum Kultury w Lublinie \n2021 – “Portrerty” – Dzwonnica w Kazimierzu Dolnym \n2022 – “Portrety” – Dziedziniec na zamku w Kazimierzu Dolnym \n2022 – “Dorośli ze spektrum autyzmu” Portrety wykonane do kalendarza dla fundacji “ALPHA” Lublin – Wystawa otwarta\, na Placu Litewskim w Lublinie \nKonkursy: \nI miejsce w konkursie „Flaga RP w obiektywie” organizowanym przez Biuro Bezpieczeństwa Narodowego i portal Fotigo.pl 2009r. \nI miejsce “perspektywa z drona” 2020r. Konkurs organizowany przez portal ” Szeroki Kadr” \nPublikacje: \n-Album „New Polish Nude Photography” – wydawnictwo Negoist \n-„Bajka o starej babci i molu Zbyszku” autorstwa Maliny Prześlugi. Wydawnictwo Tashka \n– „ZOOM” Lubelski Informator Kulturalny. 12 okładek na 2013r. \n„Wired” magazyn \n-„Didaskalia” magazyn \n-„Slow” magazyn \n-„Foto” magazyn \n– „Tattoofest” magazyn \nFotografia – Płyty CD: \n-Illusion – The Best of 1992 – 2011 \n-Grzegorz Turnau – Złota Kolekcja \n-Yummy Mummy – Funky Diskotek \n-Moriah Woods – The Road to Some Starnge Forest \n-Same Suki – Niewierne \n-Szach+ Zetena – Halo ziemia \n-Emikae x Pehu – EXP \n-Bilon i Nowa Ferajna – Warszawski Rapton \n-Artificialice – Prisoners of Expectations \n-Damian Syjonfam – 77 \n\nGodziny zwiedzania\nLubelskie Zakłady Tytoniowe\nul. Mariana Smoluchowskiego 1\, 20-469 Lublin\nczynne 7 dni w tygodniu od godz 10:00 do 18:00\n6\, 7\, 8\, 9 czerwca wystawy w Fermentowni No:2 będą wyłączone ze zwiedzania.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/biedne-wojny-wystawa/
LOCATION:Lubelskie Zakłady Tytoniowe\, M. Smoluchowskiego 1\, Lublin\, Lubelskie\, 20-469\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/06/Star-Wars10-intsas.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240601T190000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240628T170000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240613T075409Z
LAST-MODIFIED:20240613T075409Z
UID:16958-1717268400-1719594000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:AKT MACIERZYŃSTWA - wystawa
DESCRIPTION:Michał Sierpień\nFotograf\, aktywny członek Radzyńskiego Klubu Fotograficznego „KLATKA”. Instruktor Fotografii Artystycznej – Dyplom nadany przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Malarz m.in. w technice aerografu\, murali. Autor wystaw indywidualnych: „Akt Macierzyństwa”\, „Margines Sztuki”\, „Niezwykłe Twarze Zwykłych Rodzin”\, „Nasz świat wygląda inaczej”. \nCykl „Akt Macierzyństwa” powstał w 2015 roku i jest ukazaniem mojego spojrzenia na niesamowity okres w Kobiecym życiu. Delikatne muśnięte światłem postacie oraz fragmenty Kobiecego ciała przyjmują ciekawe formy tworzące obraz pełen subtelności. Świadomie fotografuję w niskim kluczu aby dodać fotografiom tajemniczości i mistycyzmu\, który podkreśla zmiany nie tylko cielesne ale i duchowe moich Bohaterek. Powstałe dwuwymiarowe obrazy w atmosferze bezpieczeństwa oraz nawiązanego kontaktu są pewnego rodzaju manifestem piękna i zarazem buntu przeciw piętnowaniu nagości\, która jest naturalną formą tworzącego się nowego życia. \nGodziny zwiedzania\nLubelskie Zakłady Tytoniowe\nul. Mariana Smoluchowskiego 1\, 20-469 Lublin\nczynne 7 dni w tygodniu od godz 10:00 do 18:00\n6\, 7\, 8\, 9 czerwca wystawy w Fermentowni No:2 będą wyłączone ze zwiedzania.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/akt-macierzynstwa-wystawa/
LOCATION:Lubelskie Zakłady Tytoniowe\, M. Smoluchowskiego 1\, Lublin\, Lubelskie\, 20-469\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/06/IMG_5651b.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240601T170000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240623T000000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240313T104037Z
LAST-MODIFIED:20240522T205005Z
UID:15119-1717261200-1719100800@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:WSCHODNIA SZERZEJ – wystawa
DESCRIPTION:fot. Andrzej Pogudz \nZamojskie Towarzystwo Fotograficzne\nWschodnia to nie jest tylko miejsce. Chcemy nie tyle je pokazać\, co raczej opisać. Ukazać jego cechy\, stany\, fragmenty\, etapy\, zjawiska. Siłą naszego projektu jest jego wielowątkowość. W naszym ujęciu Wschodnia to coś\, obok czego nie można przejść obojętnie. To szeroko ujęte miejsce jest dla nas bardzo ważne i wyraźne. Widzimy je i prezentujemy różnie. Ale nie obojętnie. Miejsce\, które nie pozostaje bez echa. Zostawia po sobie wyraźny ślad nie tylko u przybyszy\, ale również wśród swoich mieszkańców. Miejsce\, które bywa\, albo jest\, spokojne i urzekające\, wzruszające\, ale też irytujące. Które w całości albo w swoich elementach kocha się\, bądź nienawidzi. \nAutorzy wystawy:\nAndrzej Bąk\nAndrzej Pogudz\nBogusław Pupiec\nDarek Szopa\nJanusz Kapecki\nJanusz Puławski\nKatarzyna Gondek\nMarek Ryś\nPaweł Czop\nSławomir Borysz\nTadeusz Mierzwa\nWiesław Jabłoński\nWojciech Chudzik\nWojciech Kapuściński\nWojciech Rycaj
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/wschodnia-szerzej-wystawa-zbiorowa-czlonkow-ztf/
LOCATION:Galeria Fotografii Stylowy\, ul. Odrodzenia 9\, Zamość\, Lubelskie\, 22-400\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/03/0018_47aa-wschodnia-szerzej-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240601T150000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240630T180000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240525T083841Z
LAST-MODIFIED:20240604T072934Z
UID:16711-1717254000-1719770400@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:PAWEŁ BAJEW - wystawa
DESCRIPTION:Paweł Bajew\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nUrodziłem się w Puławach w 1981r.\nOd zawsze interesowałem się sztuką wizualną i słuchałem bardzo dużo muzyki.\nJuż jako dziecko rysowałem\, malowałem\, tworzyłem różne rzeczy\, często z wynalezionych odpadów.\nNigdy nie chodziłem do szkoły plastycznej czy fotograficznej. W 2007r. po wielu latach eksperymentów twórczych przyszedł czas na fotografię.\nZaczynając od najważniejszego w kreacji \,czyli własnego pomysłu\, przez charakteryzację wszystko do zdjęcia przygotowuję samodzielnie.\nObserwuję otoczenie.\nWygląd ludzi\, zachowania \, sytuacje czy przedmioty codziennego użytku.\nCzęsto porzucone dawno rekwizyty\, zdezelowane miejsca\nWszystko co odrealnione ciekawi mnie najbardziej.\nJak patrzę na swoje zdjęcia to czasem myślę \, że to wygląda jak robienie sobie żartów z fotografii. Lecz dla mnie to poważna sprawa.\nOprócz fotografii zajmuję się również malarstwem \, rysunkiem oraz rzeźbą \, głównie w glinie. Robię murale. Wykonuję okładki płyt oraz ilustracje do książek \nKocham to co robię \n  \nWystawy: \n2008 – „Świat według Bajewa” galeria „OBOK” ZPAF \n2009 – „Spacery po suficie” Dom Chemika w Puławach \n2009 – „Popstrykany” – „Chatka Żaka” UMCS w Lublinie \n2009 – „Dziwadła” – III Miejsce w pierwszej edycji Międzynarodowego Festiwalu Fotografii Młodych w Jarosławiu \n2010 – „Autoportret” – Miesiąc Fotografii w Krakowie \n2011 – „Autoportret” – Instytut Polski w Sofii. Bułgaria \n2012 – „Trio Perfecto” wystawa wspólna z Robertem Romanowiczem i Adamem Świciem. Galeria „Leonardo” w Kazimierzu Dolnym \n2012 – „ Portrety” – wystawa odwiedziła osiem galerii w różnych miastach w Polsce \n2013 – „Classic Cinema” – wystawa wspólna z Robertem Romanowiczem. Galeria „Leonardo” w Kazimierzu Dolnym \n2013 –„Potwormers” -wystawa wspólna z Tomkiem Sikorą i Katarzyną Fleszar. Galeria „Spokojna” w Warszawie \n2018 – “Słowo na K” portrety osób z niskorosłością – Dom Słów w Lublinie \n2020 – „Portrety” – Centrum Kultury w Lublinie \n2021 – “Portrerty” – Dzwonnica w Kazimierzu Dolnym \n2022 – “Portrety” – Dziedziniec na zamku w Kazimierzu Dolnym \n2022 – “Dorośli ze spektrum autyzmu” Portrety wykonane do kalendarza dla fundacji “ALPHA” Lublin – Wystawa otwarta\, na Placu Litewskim w Lublinie \n  \nKonkursy: \nI miejsce w konkursie „Flaga RP w obiektywie” organizowanym przez Biuro Bezpieczeństwa Narodowego i portal Fotigo.pl 2009r. \nI miejsce “perspektywa z drona” 2020r. Konkurs organizowany przez portal ” Szeroki Kadr” \n  \nPublikacje: \n-Album „New Polish Nude Photography” – wydawnictwo Negoist \n-„Bajka o starej babci i molu Zbyszku” autorstwa Maliny Prześlugi. Wydawnictwo Tashka \n– „ZOOM” Lubelski Informator Kulturalny. 12 okładek na 2013r. \n„Wired” magazyn \n-„Didaskalia” magazyn \n-„Slow” magazyn \n-„Foto” magazyn \n– „Tattoofest” magazyn \n  \nFotografia – Płyty CD: \n-Illusion – The Best of 1992 – 2011 \n-Grzegorz Turnau – Złota Kolekcja \n-Yummy Mummy – Funky Diskotek \n-Moriah Woods – The Road to Some Starnge Forest \n-Same Suki – Niewierne \n-Szach+ Zetena – Halo ziemia \n-Emikae x Pehu – EXP \n-Bilon i Nowa Ferajna – Warszawski Rapton \n-Artificialice – Prisoners of Expectations \n-Damian Syjonfam – 77 \nGodziny zwiedzania\nKlasztor ojców Dominikanów do 22 czerwca.\nul.Dominikańska 1A\, 20-111 Lublin (wejście obok starej siedziby teatru Andersena)\nczwartek\, piątek\, sobota\, niedziela od godz. 15:00 do 18:00\nDla grup zorganizowanych również w innych godzinach po umówieniu telefonicznym.\n7\, 8\, 9 czerwca wystawy będą wyłączone ze zwiedzania.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/pawel-bajew-wystawa/
LOCATION:Klasztor OO. Dominikanów\, ul. Dominikańska 1A\, Lublin\, Lubelskie\, 20-111\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/05/BAJEW-15aaaa.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240601T150000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240622T180000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240604T105332Z
LAST-MODIFIED:20240604T105503Z
UID:16815-1717254000-1719079200@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:POMO(ST)C - wystawa
DESCRIPTION:W wyniku wojny miliony ludzi z dnia na dzień zostali pozbawieni możliwości bezpiecznego życia w swoim kraju. Od razu wielką pomoc uzyskali od polskiego narodu. Tu otrzymali szeroką pomoc finansową\, dach nad głową i co najważniejsze wsparcie mentalne\, dające wewnętrzny spokój. Jest to oddolny ruch na niespotykana od dawna skalę. Te postawy pojedynczych jednostek czy grup ludzi są dokumentem ważnych zachowań naszej społeczności w czasach przełomu\, transformacji na wielu poziomach. W tym okresie postawy pełne empatii i bezinteresownej solidarności miały przewagę. Fotografia dokumentalna powinna być szczerym lustrem rzeczywistości w której żyjemy. Sztuka powinna być przyczynkiem do dyskusji i wymiany poglądów oraz do refleksji. To ważna opowieść o współczesnych polakach i ukraińcach. Medium fotografii w obecnych czasach jest uniwersalną formą informacji\, rozumianą często bez znajomości obcych słów czy języków. Ten przekaż jest w stanie pokonać wiele granic. Zapis fotograficzny\, postaw przedstawicieli dwóch bratnich narodów polskiego i ukraińskiego będzie przesłaniem dla przyszłych pokoleń. Tak zdokumentowane wydarzenia czy portrety osób mówią zdecydowanie więcej\, maja moc mówić głośniej i dłużej. \nW dniu agresji 24 lutego 2022 roku sfotografowałem młodą kobietę protestującą przed konsulatem rosyjskim w Poznaniu. Targały mną różne uczucia\, byłem pełen obaw o rozwój wypadków. Wszyscy jesteśmy świadkami co się wydarzyło później… Nie mogłem pozostać obojętny wobec ogromu zła\, bólu i cierpienia… to się dzieje tu i teraz…W wyniku wojny z dnia na dzień\, miliony ludzi zostało pozbawionych możliwości bezpiecznego życia w swoim kraju… \nTo zdjęcie stało się motywacją i zaczynem dłuższej opowieści o pomocy jaką uzyskali uchodźcy od polskiego narodu. Jest to oddolny ruch na niespotykaną od dawna skalę. Te postawy pełne empatii i bezinteresownej solidarności pojedynczych jednostek czy grup ludzi przeważały. Wykonywałem również portrety Polaroidem osób angażujących się społecznie w pomoc uchodźcom. \nFotografia dokumentalna powinna być szczerym lustrem rzeczywistości w której żyjemy… \nMarek Lapis\nFotograf artysta\, wykładowca\, koordynator projektów kulturalnych. Absolwent wydziału Fotografii Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu. Członek Zarządu Związku Polskich Artystów Fotografików Okręg Wielkopolski. Stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego 2017\, 2018\, 2019\, 2022; Stypendysta Marszałka Województwa Wielkopolskiego 2017\, 2023; Medal “Za Zasługi dla Fotografii Polskiej”. Uczestnik warsztatów Magnum Photos i Ryszard Horowitz Workshop. Prowadził Pracownię Fotografii Dokumentalnej i Fotoreportażu w Wielkopolskiej Szkole Fotografii. Wykładowca międzynarodowych warsztatów fotograficznych dla osób z niepełnosprawnością intelektualną oraz twórca autorskiego programu warsztatów fotograficznych dla osób niesłyszących. Fotografuje środowiska niszowe\, wyalienowane z ogólnie pojmowanego społeczeństwa. Autor książek i projektów fotograficznych: “Biało-Czerwona”\, “Granice Barw” oraz “OdNowa”. Uczestnik Canon Program Magnum Photos na Visa Pour L’Image Perpignan. Zwycięzca i laureat prestiżowych konkursów fotograficznych m.in.: Rencontres d’Arles Festival\, Leica Street Photo\, IPA New York\, Paris de La Photographie PX3\, B&W Spider Awards Los Angeles\, Tokyo IFA\, Moscow IFA\, Jakarta International Photographic Festival\, Fine Art Photography Awards London\, Instambul Photobook Festival\, Indian Photo Festival Hyderabad\, Fotobook Athens Photo Festival\, Photometria Festival Greece\, Grand Press Photo\, BZ WBK PRESS FOTO\, National Photographic Polska Contest\, Interphoto Festiwal Białystok\, Paperlust Photobook Fest Kraków\, Polski Konkurs Fotografii Sportowej. Jego prace były wystawiane na kilkuset wystawach: w Polsce (m.in. Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski) oraz USA\, Japonii\, Indiach\, Wielkiej Brytanii\, Indonezji\, Niemczech\, Francji\, Belgii\, Hiszpanii\, Turcji\, Grecji\, Litwie\, Węgrzech i Włoszech. \nGodziny zwiedzania\nKlasztor ojców Dominikanów do 22 czerwca.\nul.Dominikańska 1A\, 20-111 Lublin (wejście obok starej siedziby teatru Andersena)\nczwartek\, piątek\, sobota\, niedziela od godz. 15:00 do 18:00\nDla grup zorganizowanych również w innych godzinach po umówieniu telefonicznym.\n7\, 8\, 9 czerwca wystawy będą wyłączone ze zwiedzania. \nZrealizowano przy pomocy środków budżetu Województwa Wielkopolskiego.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/pomostc-wystawa/
LOCATION:Klasztor OO. Dominikanów\, ul. Dominikańska 1A\, Lublin\, Lubelskie\, 20-111\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/06/POMOSTC-MAREK-LAPIS-zdj-na-strone-www-festiwalu.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240601T150000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240622T180000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240425T184005Z
LAST-MODIFIED:20240604T072733Z
UID:16242-1717254000-1719079200@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:INTERNAL LANDSCAPES - wystawa
DESCRIPTION:Bohaterkami cyklu są kobiety zaproszone do performatywnej obecności w przestrzeni właśnie powstających domów – znajdujących się w stanie surowym\, w fazie budowania lub wykańczania. Fizyczne i mentalne zasiedlenie potencjalnego domu odbywa się poprzez gest i ruch zaczerpnięty z repertuaru praktyk domowych.Wykonywane na co dzień czynności zapisują się w pamięci cielesnej człowieka\, przez co są powtarzane bezrefleksyjnie i mechaniczne. W trakcie działania w pustych przestrzeniach\, wykonywane gesty związane z tradycyjną rolą kobiety w domu zostają na nowo przepracowane. Poprzez brak fizycznych punktów odniesienia oraz swoją powtarzalność wychodzą poza obszar postrzegania i czytania ich jako symboli zniewolenia (przez nawyki ciała czy przez stereotypowe role płciowe). Gesty odarte z dekoracji i rekwizytów\, z tła i materialności przedmiotów\, stają się specyficzną choreografią ciała.W projekcie pulsują różne konteksty społeczne związane z sytuacją kobiet\, patriarchatem\, zmianami w doświadczaniu domu wynikającymi z pandemii. Jednak tym\, co najbardziej mnie fascynuje\, jest wytwarzająca się relacja między kobiecym ciałem obecnym w przestrzeni a przestrzenią\, która przez obecność i działanie ciała\, staje się na chwilę miejscem.\nMarta Zgierska \nMarta Zgierska\nArtystka wizualna. Ukończyła fotografię na PWSFTviT w Łodzi (dyplom w pracowni prof. Grzegorza Przyborka)\, poza tym jest magistrem filologii polskiej oraz magistrem komunikacji społecznej i dziennikarstwa (UMCS w Lublinie). Obecnie doktorantka SDNHiS UMCS w pracowni Roberta Kuśmirowskiego. W swojej praktyce artystycznej i badaniach teoretycznych porusza tematykę traumy\, doświadczeń liminalnych i związanych z nimi napięć. Pracuje z własnym ciałem\, obiektami i przestrzenią. Nadaje tym wątkom osobisty rys\, często stawiając siebie w roli obiektu performatywnych działań. Obecnie zgłębia temat wycofania\, poszukując sposobu na opisanie alternatywnych wrażliwości w kontekście nadmiaru bodźców i rosnącego wyczerpania społeczeństwa.Wielokrotna stypendystka\, laureatka nagród\, autorka książek artystycznych\, m.in nagrodzonej na Prix Bob Calle publikacji „Garden” (BLOW UP Press\, 2022). Jej indywidualne wystawy pokazywane były w muzeach i galeriach w Polsce\, Czechach\, Francji\, Szwajcarii\, Finlandii\, Japonii\, Korei Południowej i Stanach Zjednoczonych. Jej debiutancki cykl „Post” zdobył prestiżową nagrodę Prix HSBC pour la Photographie w Paryżu (2016). Nominowana do Foam Paul Huf Award (2018\, 2021) i DZ BANK Art Collection Fellowship (2019). W 2019 roku otrzymała tytuł Artysty Roku na Międzynarodowym Festiwalu Fotografii DongGang w Korei Południowej\, w 2023 brała udział w IDSA x Ars Electronica Founding Lab. Reprezentowana przez galerię Gowen w Genewie. Redaktorka naczelna Magazynu „Postmedium”. \nMateusz Sarełło\n(ur. 1978\, Warszawa). Fotograf\, kurator\, autor i edytor książek fotograficznych. Juror konkursów m.in. Grand Press Photo. Kurator sekcji ShowOff Miesiąca Fotografii w Krakowie. Rezydent Cite des Arts w Paryżu w ramach City of Paris Grant. Jego książka „Garden” otrzymała Special Prize w najbardziej prestiżowym konkursie artbooków na świecie – Prix Bob Calle i była wystawiana w Centre Pompidou w Paryżu w 2023 roku. Autor książki “Swell”\, która znalazła się w finale Best Photography Book Award w konkursie Pictures of the Year International\, była nominowana do Fotograficznej Publikacji Roku podczas Fotofestiwalu w Łodzi\, zdobyła wyróżnienie w konkursie Best Photography Book from Central and Eastern Europe podczas European Month of Photography w Bratysławie\, otrzymała trzecią nagrodę na International Photography Awards. Jego “Swell” zdobyła Grand Prix podczas Prix Photo La Quatrieme Image\, Celeste Prize i Nera di Verzasca Award. Nagradzany i wyróżniany w wielu konkursach\, m.in.: Aftermath Project Grant\, German Peace Prize for Photography / Felix Schoeller Award\, Meitar Award\, BarTur Photo Award\, Center Santa Fe Awards\, Lucie Foundation Scholarship\, FotoVisura Grant\, Photolucida Critical Mass\, Hariban Award\, PHMuseum Photography Grant\, PDN Photo Annual\, Kolga Tbilisi Photo Award\, Allegro Prize\, Lens Culture Exposure Awards\, FotoWeekDC International Awards i International Photography Festival Organ Vida Prize. Wystawiał m.in. w Museum of Odesa Modern Art\, Riga Photography Biennial\, GAF Gallery w Hanowerze\, Gowen Contemporary Gallery w Genewie\, Third Floor Gallery w Cardiff\, także podczas La Quatrieme Image Photo Fair w Paryżu\, Cortona On The Move Festival\, Manifesto Festival w Tuluzie\, Les Photographiques w Le Mans\, Copenhagen Photo Festival\, Fotofestiwalu w Łodzi\, Miesiąca Fotografii w Krakowie\, International Photography Festival Organ Vida w Zagrzebiu\, Center for Contemporary Arts w Santa Fe\, Leica Gallery w Warszawie. \nGodziny zwiedzania\nKlasztor ojców Dominikanów do 22 czerwca.\nul.Dominikańska 1A\, 20-111 Lublin (wejście obok starej siedziby teatru Andersena)\nczwartek\, piątek\, sobota\, niedziela od godz. 15:00 do 18:00\nDla grup zorganizowanych również w innych godzinach po umówieniu telefonicznym.\n7\, 8\, 9 czerwca wystawy będą wyłączone ze zwiedzania.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/internal-landscapes-wystawa/
LOCATION:Klasztor OO. Dominikanów\, ul. Dominikańska 1A\, Lublin\, Lubelskie\, 20-111\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/04/internal_landscapes_05.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240601T150000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240622T180000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240410T121120Z
LAST-MODIFIED:20240604T072803Z
UID:15595-1717254000-1719079200@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:PARCELA - wystawa
DESCRIPTION:Iwona Suszycka\nProjekt „Parcela” stanowi narrację do historii rodowej. Jest też narzędziem podróży w poszukaniu siebie. Przedstawia on\, to nieco mniej znane oblicze wschodnich rejonów Polski\, gdyż filarem tej opowieści jest stojąca nad Bugiem okazała\, wypełniona pokoleniowymi warstwami umysłów ścisłych\, willa ..rodowa.\nW rodzinie\, willę ta\, jak i całą posiadłość nazywano „Parcelą” z początkiem XXw. Zapewne była to pierwotne określenie dla nadanych skrawków ziemi w tych czasach. Działka graniczyła w rzeką.\n„Immanentną cechą umysłu ludzkiego\, jest potrzeba zrozumienia otaczającego nas świata\, ale również i być może przede wszystkim… siebie samych. Praprzyczyn swoich własnych predyspozycji szukam w korzeniach historii rodzinnej\, która wydaje się być przestrzenią o fundamentalnym znaczeniu poznawczym tego typu przemyśleń.”\n„Parcela” wydaje się być metaforycznym kośćcem dla czynników które ukształtowały mój charakter i drogę życiową. Gniazdem wszystkich wpojonych schematów i wzorców. Pokoleniowo\, od początku\, głowami rodziny zamieszkującymi „Parcelę” byli matematycy. Ów wielopokoleniowy kierunek kształcenia w dziedzinie matematyki wpisano mi w pępowinę. Wieloletni proces ikonizacja predyspozycji ścisłych\, podsycano niezliczoną ilością historii i faktów. Pokolenia dyrektorów-matematyków miejscowych szkół średnich potwierdzały zasadności utrzymania tychże wartości przez kolejne pokolenia\, nakładając tym samym na nie dużą odpowiedzialność rodową.\nNie stojąc w kontrze\, z rodzinnym algorytmem poruszam się zawodowo do dziś dzień. Jestem informatykiem.\nWybrana forma wizualizacji głównej części tego projektu nie jest przypadkowa. Wybór formy kolażowej o beztroskim\, nieco Monty Pythonowym zabarwieniu był celowy. Zdjęta zasłona powagi i zadęcia rodzinnego\, podczas tworzenia przyczynił się do przełamanie dotychczasowego\, nabożnego wręcz idealizowania rodzinnych ikon. \nGodziny zwiedzania\nKlasztor ojców Dominikanów do 22 czerwca.\nul.Dominikańska 1A\, 20-111 Lublin (wejście obok starej siedziby teatru Andersena)\nczwartek\, piątek\, sobota\, niedziela od godz. 15:00 do 18:00\nDla grup zorganizowanych również w innych godzinach po umówieniu telefonicznym.\n7\, 8\, 9 czerwca wystawy będą wyłączone ze zwiedzania.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/parcela-wystawa/
LOCATION:Klasztor OO. Dominikanów\, ul. Dominikańska 1A\, Lublin\, Lubelskie\, 20-111\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/04/Parcela_kombo4_72dpi.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240601T150000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240622T180000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240313T125255Z
LAST-MODIFIED:20240604T072623Z
UID:15127-1717254000-1719079200@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:LUTOSŁAWSKI - wystawa
DESCRIPTION:Bolesław Lutosławski\nPortrety robione przez Bolesława Lutosławskiego publikowały m.in. takie pisma\, jak “The Guardian”\, “Vogue”\, “The Independent”\, “Przekrój” czy “Tygodnik Powszechny”\, pojawiały się na plakatach\, okładkach książek\, na znaczkach pocztowych\, w telewizji BBC. „Piękne\, niezwykłe fotografie… pełne głębi uczuć” pisał o jego zdjęciach Richard Avedon. \nGodziny zwiedzania\nKlasztor ojców Dominikanów do 22 czerwca.\nul.Dominikańska 1A\, 20-111 Lublin (wejście obok starej siedziby teatru Andersena)\nczwartek\, piątek\, sobota\, niedziela od godz. 15:00 do 18:00\nDla grup zorganizowanych również w innych godzinach po umówieniu telefonicznym.\n7\, 8\, 9 czerwca wystawy będą wyłączone ze zwiedzania.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/lutoslawski-wystawa/
LOCATION:Klasztor OO. Dominikanów\, ul. Dominikańska 1A\, Lublin\, Lubelskie\, 20-111\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/03/Tadeusz-Kantor-Krakow-Polska-1975a-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240601T150000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240622T180000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240307T171939Z
LAST-MODIFIED:20240604T072545Z
UID:15087-1717254000-1719079200@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:PORTRET ŚWIATA POŻEGNALNY  - wystawa
DESCRIPTION:Maciej Pawelec\nNie znalazłszy sensowniejszego wyjścia z sytuacji\, w jakiej się znalazłem\, postanowiłem przyjść na ten Boży Świat z początkiem roku. Na świętej Agnieszki to było\, która według porzekadła wypuszcza skowronka z mieszka. Lubię sobie wyobrażać tę małą ptaszynę\, wzbijającą się do lotu w zimowy poranek\, ponad rozległe\, ośnieżone pola. Nacieszywszy się odzyskaną wolnością przysiada na ziemi\, trzymając w dziobie niewielką przesyłkę odebraną w przestworzach. Na opakowaniu kilka informacji: \nMade in Niebo \nProdukt z wieczystą gwarancją \nW razie konieczności utylizować wyłącznie w miejscu wyprodukowania \nAdres odbiorcy \nDusze są jak komputery. Mogą być nowe\, albo z drugiej ręki. Oczywiście po serwisie\, z nowym oprogramowaniem. Ale wiadomo\, jak system operacyjny jest przestarzały\, to nie pohula.  Taka też musiała mi się trafić. \nW wielkim mieście nie wytrzymałem dłużej niż trzy dni pod rząd. Procesory przegrzewały się od nadmiaru informacji i zawieszały system. Do odblokowania potrzebowałem piania koguta i szumu wierzbowych liści przy piaszczystej drodze. \nŚwiat w którym przyszło mi się narodzić\, bo poczekał na mnie resztkami sił\, był skomplikowany jak obieranie ziemniaków na pyzy.\nW swojej prostocie przetrwał setki lat. Wydawać by się mogło\, że tym uporczywym trwaniem zasłużył sobie na nieśmiertelność. Jednak ktoś zadecydował inaczej. Coś komuś nie pasowało i wymyślił nowoczesność. Wieś zmienia swoje obliczę. Obserwacja tych przemian to zjawisko fascynujące\, ale tęsknota za tradycją nie pozwalała zaznać spokoju. Odnoszę wrażenie\, że zostałem z ręką w nocniku bo nie nadążam. Ukojenie przynosi fotografia\, “córka nowego”. \nMaciej z Maciejowic \nGodziny zwiedzania\nKlasztor ojców Dominikanów do 22 czerwca.\nul.Dominikańska 1A\, 20-111 Lublin (wejście obok starej siedziby teatru Andersena)\nczwartek\, piątek\, sobota\, niedziela od godz. 15:00 do 18:00\nDla grup zorganizowanych również w innych godzinach po umówieniu telefonicznym.\n7\, 8\, 9 czerwca wystawy będą wyłączone ze zwiedzania. \n 
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/krotka-charakterystyka-duszy-wystawa/
LOCATION:Klasztor OO. Dominikanów\, ul. Dominikańska 1A\, Lublin\, Lubelskie\, 20-111\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/03/17-P.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=UTC:20240601T150000
DTEND;TZID=UTC:20240622T180000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20160725T220000Z
LAST-MODIFIED:20240604T071830Z
UID:10805-1717254000-1719079200@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:POWRÓT - wystawa
DESCRIPTION:Robert Pranagal\nLand Art jest sztuką\, która powraca do korzeni. Do pierwotnych środków\nwyrazu\, funkcji i znaczeń\, materiałów i narzędzi. Cykl podejmuje podobną\npróbę\, w dążeniu do przekazania magii dzieł\, energii ich Twórców i\nniesamowitej wręcz aury miejsc\, poprzez zastosowanie XIX-wiecznej\ntechniki gumy jednowarstwowej. Żywica z drzewa akacji\, czerń z\nwinorośli\, prosty papier\, życiodajne światło słoneczne\, woda\, czas i\ncierpliwość złożyły się na obrazy jak najbardziej osobiste i\nniepowtarzalne. Twórca odzyskuje jednocześnie bezpośredni kontakt z\nobrabianym materiałem\, utracony w dobie współczesnego terroru\ntechnicznej doskonałości natychmiastowego obrazu. \n\nGodziny zwiedzania\nKlasztor ojców Dominikanów do 22 czerwca.\nul.Dominikańska 1A\, 20-111 Lublin (wejście obok starej siedziby teatru Andersena)\nczwartek\, piątek\, sobota\, niedziela od godz. 15:00 do 18:00\nDla grup zorganizowanych również w innych godzinach po umówieniu telefonicznym.\n7\, 8\, 9 czerwca wystawy będą wyłączone ze zwiedzania.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/tour-of-the-museum/
LOCATION:Klasztor OO. Dominikanów\, ul. Dominikańska 1A\, Lublin\, Lubelskie\, 20-111\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2017/12/RobertPranagal_Powrot_1500-6199.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240601T100000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240630T190000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240515T192500Z
LAST-MODIFIED:20240604T071101Z
UID:16569-1717236000-1719774000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:TABU
DESCRIPTION:Tabu – głęboki i fundamentalny zakaz kulturowy\, którego złamanie powoduje spontaniczną i niejednokrotnie gwałtowną reakcję ze strony ogółu przedstawicieli tej kultury\, gdyż jest przez nich odbierane jako zamach na całą strukturę tej kultury i jej integralność\, czyli jako zagrożenie dla dalszego istnienia danego społeczeństwa. Tabu może obejmować czynności\, miejsca\, przedmioty\, osoby lub słowa. W najpierwotniejszym znaczeniu terminu te czynności i elementy są zarazem zakazane i święte. \n\n\n\nkuratorka wystawy: Małgorzata Wakuluk \nPatronat: Polish Women Photographers \nGodziny zwiedzania\nLubelskie Zakłady Tytonioweul. Mariana Smoluchowskiego 1\, 20-469 Lublinczynne 7 dni w tygodniu od godz 10:00 do 18:006\, 7\, 8\, 9 czerwca wystawy w Fermentowni No:2 będą wyłączone ze zwiedzania.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/tabu/
LOCATION:Lubelskie Zakłady Tytoniowe\, M. Smoluchowskiego 1\, Lublin\, Lubelskie\, 20-469\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/05/Tabu_WFF.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240601T100000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240630T190000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240503T093224Z
LAST-MODIFIED:20240604T071038Z
UID:16390-1717236000-1719774000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:TATTOOS OF WAR - wystawa
DESCRIPTION:Sergey Melnitchenko\nWybieramy zdjęcie. Na zdjęciu regionalna administracja państwowa Mikołajowa\, mojego rodzinnego miasta\, została zniszczona przez rosyjską rakietę podczas ostrzału\, który miał miejsce 29 marca 2022 r. Zginęło wtedy 37 osób\, a kolejne 34 zostały ranne. W wyniku ataku zawaliła się środkowa część budynku od dziewiątego do pierwszego piętra\, dlatego odgruzowanie zajęło ratownikom prawie tydzień. Włączyłem projektor. Na łóżku siedzą Marina i Serhij\, moi przyjaciele z Mikołajowa\, którzy również rok temu wyjechali z miasta. Zdjęcie przez projektor nakłada się na ich ciała i twarze w osobnej warstwie\, tworząc nową warstwę – warunkowy „tatuaż”\, który pozostanie z nimi na zawsze. Takich ludzi jak oni są tysiące\, dziesiątki tysięcy\, miliony. Każdy z nas ma swój własny „tatuaż”.\nKażdy z nas ma swoje najbardziej bolesne wspomnienia. Zbiorowy ból. Maria\, moja dziewczyna\, pozuje w naszej kuchni w Iwano-Frankowsku na zachodniej Ukrainie\, gdzie zmuszeni byliśmy się przeprowadzić i mieszkamy od roku. Niedawno zbombardowana została także jej szkoła w jej rodzinnym mieście Sumy na granicy z Rosją\, a jej rodzice nadal mieszkają 500 metrów od niej i nie chcą się nigdzie przeprowadzać. Oczywiście nie miała problemu z wyborem zdjęcia. Projektor\, aparat\, robienie zdjęć. Kolejne wspomnienie\, kolejny „tatuaż”\, który zostanie z nią na zawsze. Ból\, rozdzierający ból. Demian\, mój synek – „pozuje” mi na tle zdjęcia ze schronem jednego z wielu przedszkoli w kraju. Dzieci spędzają tam czas podczas alarmów lotniczych\, rysując\, bawiąc się. Dziękuję Bogu\, że zabrałem dziecko w bezpieczniejsze miejsce i nie musiało tego wszystkiego widzieć i przeżywać\, ale „tatuaż wojny” i tak pozostanie w nim\, bo jest dzieckiem wojny\, wie\, co się teraz dzieje i jest tego wszystkiego świadomy\, jak dorosły. Takich zdjęć mogę zrobić tysiące – każdemu człowiekowi\, każdemu dziecku\, każdemu odważnemu żołnierzowi i żołnierce naszego silnego państwa. Bo wszystko\, co się teraz dzieje\, to nasz wspólny los\, nasza historia\, która dziś każdego dnia jest pisana krwią. Wierzę\, że projekt „Tatuaże” pozwoli zachodniemu widzowi lepiej zrozumieć sytuację\, w której żyje naród ukraiński\, ale nie przez pryzmat suchej fotografii dokumentalnej\, ale poprzez opowiadanie historii\, narrację oraz mieszankę konceptualną i artystyczną fotografii. \nGodziny zwiedzania\nLubelskie Zakłady Tytoniowe\nul. Mariana Smoluchowskiego 1\, 20-469 Lublin\nczynne 7 dni w tygodniu od godz 10:00 do 18:00\n6\, 7\, 8\, 9 czerwca wystawy w Fermentowni No:2 będą wyłączone ze zwiedzania.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/tattoos-of-war-wystawa/
LOCATION:Lubelskie Zakłady Tytoniowe\, M. Smoluchowskiego 1\, Lublin\, Lubelskie\, 20-469\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/05/Vova-with-the-male.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240601T100000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240630T190000
DTSTAMP:20260813T011510
CREATED:20240424T103409Z
LAST-MODIFIED:20240604T070930Z
UID:16060-1717236000-1719774000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:INVOCATIO
DESCRIPTION:Wojciech Grzędziński\nW 1939 r. prawie jedna trzecia obecnego terytorium Litwy wchodziła w skład Polski. Po II wojnie światowej tereny te weszły w skład Republiki Litewskiej wchodzącej w skład ZSRR. Jak we wszystkich państwach ZSRR\, językiem obowiązkowym nauczanym w szkołach był rosyjski. Mniejszości narodowe uczyły się języka ojczystego jako drugiego języka. Kiedy Litwa odzyskała niepodległość w 1991 r.\, ogłosiła język litewski jako język narodowy. Polacy i inne mniejszości zostały pozostawione poza społeczeństwem\, w niewidzialnym obozie dla uchodźców. Brak znajomości języka nowej ojczyzny stał się płotem oddzielającym mniejszości. Nie znając języka urzędowego\, nie mogli zajmować się sprawami urzędowymi i byli zdani na pomoc innych. Brak znajomości języka narodowego zaczął ekonomicznie dzielić nowe społeczeństwo poprzez wybór możliwości zatrudnienia. Bieda\, brak perspektyw i brak pracy spowodowały\, że kolejne pokolenia zmieniały miejsca zamieszkania\, przenosząc się do miast\, być może do Polski\, a następnie do Unii Europejskiej. Młodzi ludzie masowo poszukiwali pracy na Zachodzie. Litwa stanęła w obliczu jednej z największych emigracji zarobkowych w regionie. Na wsi pozostały w większości osoby starsze lub mające ograniczoną możliwość wyjazdu. Podążanie za niewidzialną linią granicy II RP było pretekstem do pokazania dawnego społeczeństwa komunistycznego po 30 latach wolności. Ludzie\, miejsca i wydarzenia opisują fragment mieszanej rzeczywistości\, nowoczesności zdominowanej przez tradycje. Puste wsie\, zamieszkane głównie przez starszych ludzi\, którzy wspominają dawne czasy. Pola z pozostałościami sowchozów\, wielkich komunistycznych gospodarstw zatrudniających miejscową ludność. Przytłaczający nastrój straty. Granice mentalne\, które do dziś wpływają na życie ostatniego pokolenia ludzi\, którzy pamiętają czasy przedwojenne. \n  \n\nGodziny zwiedzania\nLubelskie Zakłady Tytoniowe\nul. Mariana Smoluchowskiego 1\, 20-469 Lublin\nczynne 7 dni w tygodniu od godz 10:00 do 18:00\n6\, 7\, 8\, 9 czerwca wystawy w Fermentowni No:2 będą wyłączone ze zwiedzania.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/invocatio/
LOCATION:Lubelskie Zakłady Tytoniowe\, M. Smoluchowskiego 1\, Lublin\, Lubelskie\, 20-469\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/04/DNARTY03-male-scaled.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR