BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Wschodni Festiwal Fotografii - ECPv6.3.3//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Wschodni Festiwal Fotografii
X-ORIGINAL-URL:https://festiwalfotografii.pl
X-WR-CALDESC:Events for Wschodni Festiwal Fotografii
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Warsaw
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20240331T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20241027T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20250613T180000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20250613T200000
DTSTAMP:20260814T082809
CREATED:20250612T131543Z
LAST-MODIFIED:20250612T191234Z
UID:19440-1749837600-1749844800@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:FOTOGRAFIA I RODZINA
DESCRIPTION:Finisaż oraz oprowadzanie kuratorskie13 czerwca 2025 godz. 18:00\, Galeria Atelier Chełm \nKurator wystaw\nRyszard Karczmarski \nWstęp bezpłatny \nFOTOGRAFIA I RODZINA\nRodzinne archiwa fotografii to zjawisko powszechne i jednocześnie wyjątkowe. Ich zwyczajność i\nużytkowość w naszym życiu to tylko jeden z jej aspektów. Ich dwoistość polega z jednej strony na\nkultywowaniu pamięci o naszych przodkach\, wspomnieniu ważnych chwil w naszym rodzinnym życiu\,\ninformacją o tych\, którzy odeszli. Z drugiej strony oglądając nasze albumy odczuwamy pewną wspólnotę\,\nłącząc świat żywych ze światem umarłych. Te połączenie dwóch światów ma wymiar absolutnie\nmagiczny i niewytłumaczalny. Spojrzenie naszego dziadka uwiecznione na fotografii sto lat temu staje się\ndowodem naszej skończoności\, bo ono pozostaje nieprzerwanie takie same\, przyglądając się\nnastępnym\, przemijającym pokoleniom. Album fotografii rodzinnych jest więc miejscem zetknięcia się\nróżnych pokoleń naszej Rodziny. Historia dotyczy nas osobiście\, staje się również elementem całości.\nJest przecież uwarunkowana pamięcią innych\, naszych przyjaciół i znajomych. Staje się pamięcią\nspołeczności i pokolenia. Staje się cząstką pamięci narodu\, świadectwem jego historii. Archiwa rodzinne\nw dobie przejścia materialności fotografii analogowej na cyfrową z całą jej ulotnością i możliwością\nmanipulacji są elementem niezmiernie ważnym dla naszej historii. Stają się ostatnimi strażnikami\npamięci. \nFotografia i Rodzina to próba pokazania historii poprzez fotografię. Stała się ona elementem łączącym\ndwa jej pokolenia\, w pewien sposób zamiłowaniem rodzinnym. Jej rola w ukształtowaniu życia i losów\nbyła decydująca. Stanowiła źródło dochodu i zamiłowania które przerodziło się w pasję a pasja w sztukę\nfotografii. Zarówno Lechosław jak i Andrzej stali się twórcami fotografii określanej\, jako artystyczna.\nArtyzm ich fotografii wiązał się trwale z miejscem ich życia. Tym miejscem jest Wałbrzych. Ich fotografie\nod lat pięćdziesiątych ubiegłego wieku to dokument historii miasta. Zarówno Lechosław\, Andrzej jak i\nJacek stali się jego kronikarzami.\nTa wystawa to kontynuacja pierwszej stworzonej przez Andrzeja w 2002 roku zatytułowanej „Fotografia w\nRodzinie” prezentowanej w BWA Zamek Książ. Kontynuacja poszerzona o fotografie rodzinne\, nieznane\ndo tej pory fotografie Lechosława z cyklu „Świat Skamieniały” wykorzystujące odciski roślin z okresu\nkarbońskiego na węglu wydobywanym z wałbrzyskich kopalni. Cykle fotografii „Wałbrzych Powidoki” i\n„Strefa Osobista” Andrzeja powstały w latach 1999-2008 . O pierwszym z nich Olga Tokarczyk pisała we\nwstępie do albumu Wałbrzych Powidoki „Wałbrzych jest działem przyrody\, ponieważ człowiek\, który go\nzbudował i zniszczył jest dziełem przyrody. Wałbrzych jest industrialną termitierą\, mrowiskiem. Oto dzieło\nprzyrody: Wałbrzych po przemysłowej gorączce. Jeszcze słychać chrzęst maszyn\, gwizd syren\, stukot\npociągów załadowanych węglem. Jeszcze znajomy\, bliski zapach koksowniczych spalin wietrzeje w\nzaułkach.” O „Strefie Osobistej” pisał Sławomir Magala „…Symbole jakie nasz gatunek zostawia po\nsobie\, nie muszą być ze złota i nie muszą mieć charakteru piramid. Działki i altanki świadczą o nas\nrównie dobitnie\, co loty kosmiczne i wojny światowe…”\nWpływ ich twórczości jest obecny w mojej fotografii pokazanej w zestawach „Świat z kamienia” i\n„Miejsce fotografii”. Pierwszy to próba dialogu z Ojcem. Dialogu który nie mógł się odbyć w realnym\nżyciu. Gdy zabrakło również Andrzeja zostały już tylko fotografie i to moje epitafium dla Nich. \nJacek Ślusarczyk
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/fotografia-rodzinna/
LOCATION:Galeria Atelier\, Lwowska 24\, Chełm\, Lubelskie\, 22-100\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2025/06/Piramidy-Lechoslaw-Slusarczyk-a.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20250607T200000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20250621T150000
DTSTAMP:20260814T082809
CREATED:20250520T174158Z
LAST-MODIFIED:20250606T194516Z
UID:18822-1749326400-1750518000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:AUTOPORTRET / Gabriela Młynarczyk
DESCRIPTION:Zwiedzanie wystaw WFF w Lubelskich Zakładach Tytoniowych\nul. Mariana Smoluchowskiego 1\, 20-469 Lublin \nOtwarcie wystaw: 7 czerwca 2025\, godz. 20:00\nWystawy czynne: 7 czerwca – 21 czerwca 2025\nGodziny otwarcia: codziennie\, 10:00–15:00\nWstęp bezpłatny \nAUTOPORTRET\nNajczęściej to ja sama jestem swoją modelką. Działam impulsywnie — jeśli wpadnę na pomysł i mam czas\, realizuję go od razu; jeśli nie\, wracam do niego\, gdy znajdę chwilę. Fotografowanie siebie stało się dla mnie formą okazywania miłości — czymś\, co robię wyłącznie od siebie i dla siebie. Choć czerpię wiele inspiracji z filmów i sztuki\, większość pomysłów rodzi się w mojej głowie. Lubię bawić się kolorem\, fakturą\, materiałem\, światłem i kreacją. Obserwuję rzeczywistość wokół siebie i ukradkiem staram się w nią wpasować — wykorzystując każdą wolną przestrzeń\, która akurat się pojawi.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/gabriela-mlynarczyk/
LOCATION:Lubelskie Zakłady Tytoniowe\, M. Smoluchowskiego 1\, Lublin\, Lubelskie\, 20-469\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2025/05/41ce16d9-d57b-4e3b-9736-4cce496a1ea6.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20250607T200000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20250621T150000
DTSTAMP:20260814T082809
CREATED:20250520T172848Z
LAST-MODIFIED:20250606T194453Z
UID:18808-1749326400-1750518000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:ABSTRAKCYJNE FORMY NATURY / Bożena i Waldemar Komorowscy
DESCRIPTION:Zwiedzanie wystaw WFF w Lubelskich Zakładach Tytoniowych\nul. Mariana Smoluchowskiego 1\, 20-469 Lublin \nOtwarcie wystaw: 7 czerwca 2025\, godz. 20:00\nWystawy czynne: 7 czerwca – 21 czerwca 2025\nGodziny otwarcia: codziennie\, 10:00–15:00\nWstęp bezpłatny \nABSTRAKCYJNE FORMY NATURY\nJesteśmy fotografami\, którzy od 20 lat realizują projekt\, który hasłowo można opisać jako abstrakcyjną fotografię przyrodniczą. Naszym celem jest poszukiwanie abstrakcyjnego piękna w Naturze. Naszymi ulubionymi motywami są formy powstające w wyniku interakcji pomiędzy niecodziennymi układami naturalnych obiektów i niezwykłym światłem. Są to zarówno obrazy chaosu\, jak i nieoczekiwanego uporządkowania\, przyciągające uwagę niezwykłym układem barwnych plam lub surową\, monochromatyczną tonacją. Kiedy koncentruje się na nich uwagę – budzą emocje i wywołują nieoczekiwane skojarzenia. Główną rolę w ich tworzeniu odgrywa światło kreujące obraz poprzez zmianę lub eliminację kolorów\, ukrycie szczegółów bądź deformację kształtów. Fotografujemy zawsze w plenerze i w świetle zastanym. Tworząc obrazy odrealniamy rzeczywistość nie dokonując żadnych zabiegów mistyfikacji rzeczywistości. Ten sposób fotografowania przyrody jest dla nas powrotem do źródeł odczuwania harmonii świata\, do miejsc\, gdzie kształtowało się poczucie piękna u człowieka.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/abstrakcyjne-formy-natury-bozena-i-waldemar-komorowscy/
LOCATION:Lubelskie Zakłady Tytoniowe\, M. Smoluchowskiego 1\, Lublin\, Lubelskie\, 20-469\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2025/05/8_BK.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20250607T200000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20250621T150000
DTSTAMP:20260814T082809
CREATED:20250516T153122Z
LAST-MODIFIED:20250620T163430Z
UID:18791-1749326400-1750518000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:MALARSKOŚĆ / Aleksandra Jędryszka
DESCRIPTION:Zwiedzanie wystaw WFF w Lubelskich Zakładach Tytoniowych\nul. Mariana Smoluchowskiego 1\, 20-469 Lublin \nMALARSKOŚĆ\nOtwarcie wystaw: 7 czerwca 2025\, godz. 20:00\nWystawy czynne: 7 czerwca – 21 czerwca 2025\nGodziny otwarcia: codziennie\, 10:00–15:00\nWstęp bezpłatny \nWłaściwie nie ma dnia\, w którym nie robię zdjęć. Fotografia staje się dowodem na istnienie niezwykłych zjawisk\, sposobem na zatrzymanie czasu\, mozaiką zdarzeń\, pamięcią zewnętrzną. Oprócz zawodowych okoliczności związanych z mediami\, fotografuję głównie z powodu zachwytu. Chcę złapać to\, co pojawia się na chwilę. „Malarskość” tych chwil bierze się z wrażliwości na kolor. Tak powstały między innymi zdjęcia deszczowego Rzymu oglądanego przez okna autobusu.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/malarskosc-aleksandra-jedryszka/
LOCATION:Lubelskie Zakłady Tytoniowe\, M. Smoluchowskiego 1\, Lublin\, Lubelskie\, 20-469\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2025/05/IMG_2395-scaled.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20250607T200000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20250621T150000
DTSTAMP:20260814T082809
CREATED:20250513T185816Z
LAST-MODIFIED:20250620T163335Z
UID:18773-1749326400-1750518000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:NIEZAPOMINAJKI ZAKWITAJĄ W STYCZNIU / Marta Wojnarowska
DESCRIPTION:Zwiedzanie wystaw WFF w Lubelskich Zakładach Tytoniowych\nul. Mariana Smoluchowskiego 1\, 20-469 Lublin \nOtwarcie wystaw: 7 czerwca 2025\, godz. 20:00\nWystawy czynne: 7 czerwca – 21 czerwca 2025\nGodziny otwarcia: codziennie\, 10:00–15:00\nWstęp bezpłatny \nNIEZAPOMINAJKI ZAKWITAJĄ W STYCZNIU\nCo dzieje się z osobą\, kiedy część jej wspomnień znika bezpowrotnie?\nKim stajemy się\, kiedy nasza wiedza o nas samych zaciera się?\nTe pytania są ze mną\, od kiedy moja mama zaczęła chorować na demencję. Przez kilka lat zauważałam zmiany w jej zachowaniu i w tym kim jest. Towarzysząc jej\,\nzastanawiałam się\, jak funkcjonuje pamięć i ile pozostanie ze wspomnień\, które staramy się zachować.\nW projekcie skupiam się na pracy na zdjęciach archiwalnych\, jako „materialnym dowodzie tego co się wydarzyło”. Wykorzystuję zdjęcia z rodzinnych albumów.\nDawniej mama zamieszczała opisy na rewersach. Miały one być drogowskazem w przyszłości. Teraz zaprosiłam ją do terapeutycznej pracy na archiwach.\nWłasnoręcznie poddawała zdjęcia analizie\, zapisywała notatki\, przekreślała\, zaznaczała osoby i miejsca. Zależało mi na tym\, żeby mama nie była tylko obiektem\nfotografowanym ale żeby stała się uczestnikiem i współtwórczynią projektu. Część zdjęć poddawałyśmy destrukcji za pomocą tradycyjnych technik: wycinałyśmy\,\nwygumkowywałyśmy\, wyrywałyśmy. Symbolicznie pokazywałyśmy jak choroba pozbywa mamę wspomnień.\nRobiąc zdjęcia koncentrowałam się na detalach\, drobnych „przesunięciach”\, z pogranicza roztargnienia i zaniku pamięci. Próbowałam sportretować mamę\, która\ntracąc pamięć\, stopniowo traciła też swoją tożsamość. Fragmenty jej osobowości funkcjonowały w oderwaniu od siebie\, niemożliwe do pełnego zespolenia.\nProjekt trwał kilka lat. Rozpoczęłam go w 2018 roku. Obecnie dalej pracuję nad zagadnieniem (nie)pamięci.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/niezapominajki-zakwitaja-w-styczniu/
LOCATION:Lubelskie Zakłady Tytoniowe\, M. Smoluchowskiego 1\, Lublin\, Lubelskie\, 20-469\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2025/05/wojnarowska-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20250607T200000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20250621T150000
DTSTAMP:20260814T082809
CREATED:20250511T073319Z
LAST-MODIFIED:20250606T194424Z
UID:18729-1749326400-1750518000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:BZDURKI / Aleksandra Żak
DESCRIPTION:Zwiedzanie wystaw WFF w Lubelskich Zakładach Tytoniowych\nul. Mariana Smoluchowskiego 1\, 20-469 Lublin \nOtwarcie wystaw: 7 czerwca 2025\, godz. 20:00\nWystawy czynne: 7 czerwca – 21 czerwca 2025\nGodziny otwarcia: codziennie\, 10:00–15:00\nWstęp bezpłatny \nBZDURKI\nWystawa poświęcona moim czarno-białym kontrastowym zdjęciom wykonanym oryginalnie na kliszy. Nazwa “bzdurki” wynika z połączenia zasłyszanych komentarzy jak i własnych przemyśleń na temat targania ze sobą dodatkowej wagi w postaci analogów różnej maści. Klisza z powodu swojego ograniczenia co do uchwyconych kadrów\, zmusza nas do szukania wszelkiego piękna\, nawet tam\, gdzie na pierwszy rzut oka go nie ma. Chciałam w ten sposób pokazać\, że na pierwszy rzut oka “bzdurne” pomysły\, mogą przynieść coś wartościowego.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/bzdurki-aleksandra-zak/
LOCATION:Lubelskie Zakłady Tytoniowe\, M. Smoluchowskiego 1\, Lublin\, Lubelskie\, 20-469\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2025/05/Aleksandra-Zak-5.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20250607T200000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20250621T150000
DTSTAMP:20260814T082809
CREATED:20250503T142426Z
LAST-MODIFIED:20250620T163123Z
UID:18536-1749326400-1750518000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:INSIDE MILITARY LIFE / Gatis Indrēvics
DESCRIPTION:Zwiedzanie wystaw WFF w Lubelskich Zakładach Tytoniowych\nul. Mariana Smoluchowskiego 1\, 20-469 Lublin \nOtwarcie wystaw: 7 czerwca 2025\, godz. 20:00\nWystawy czynne: 7 czerwca – 21 czerwca 2025\nGodziny otwarcia: codziennie\, 10:00–15:00\nWstęp bezpłatny \nINSIDE MILITARY LIFE\nGatis Indrēvics pokazuje wojsko z bliska — tak\, jak widzi je ktoś\, kto sam nosi mundur. Jego zdjęcia to proste\, szczere kadry z codziennego życia żołnierzy: ludzie\, sprzęt\, krajobrazy. Bez patosu\, ale z uważnością. Widać w nich siłę\, skupienie i zwyczajną ludzką wytrwałość. To opowieść o służbie widzianej od środka — z perspektywy człowieka\, a nie tylko munduru. \nUrodził się w Rydze\, studiował na Wydziale Historii i Filozofii Uniwersytetu Łotewskiego. W 2002 roku rozpoczął służbę jako zawodowy żołnierz\, a już rok później dołączył do zespołu „Auļi”\, gdzie gra na dudach. W międzynarodowych wojskowych operacjach brał udział trzykrotnie – raz w Iraku i dwukrotnie w Afganistanie. Sztuki fotografii uczył się na kursach prowadzonych przez łotewskiego mistrza fotografii artystycznej Māra Kundziņša. Wziął udział w kursie „Combat Camera” w Stanach Zjednoczonych. Swoją pierwszą wystawę indywidualną zatytułowaną „Moja misja – Afganistan” zorganizował w 2014 roku\, natomiast w wystawach zbiorowych uczestniczy już od 2006 roku. W 2013 roku zdobył pierwsze miejsce w konkursie fotograficznym EMPA (Europejskiego Stowarzyszenia Prasy Wojskowej) za zdjęcie przedstawiające żołnierza siedzącego na górskiej grani i spoglądającego w stronę piaszczystej\, ubogiej w drzewa doliny. Dziś Gatis Indrēvics uznawany jest za jednego z najbardziej znanych fotografów wojskowych na Łotwie.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/inside-military-life-gatis-indrevics/
LOCATION:Lubelskie Zakłady Tytoniowe\, M. Smoluchowskiego 1\, Lublin\, Lubelskie\, 20-469\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2025/05/13-EXIBITION_GI-14-—-kopia.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20250607T200000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20250621T150000
DTSTAMP:20260814T082809
CREATED:20250502T160706Z
LAST-MODIFIED:20250620T163409Z
UID:18661-1749326400-1750518000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:DZIEDZICTWO/LEGACY / Natalia Wierzbicka
DESCRIPTION:Zwiedzanie wystaw WFF w Lubelskich Zakładach Tytoniowych\nul. Mariana Smoluchowskiego 1\, 20-469 Lublin \nOtwarcie wystaw: 7 czerwca 2025\, godz. 20:00\nWystawy czynne: 7 czerwca – 21 czerwca 2025\nGodziny otwarcia: codziennie\, 10:00–15:00\nWstęp bezpłatny \nDZIEDZICTWO/LEGACY\nW hurtowni odzieży używanej wypatrzyłam sweter z napisem „legacy”. Ten pozornie drobny detal stał się tytułem projektu i punktem wyjścia do refleksji nad naszym wspólnym dziedzictwem – potężnym\, wciąż rosnącym nadmiarem ubrań. \nFotograficzne kadry hurtowni odzieży używanej – niby magazynowe pejzaże – piętrzą się w warstwach jak geologiczne przekroje współczesnej konsumpcji. Każde zdjęcie jest gęstą matrycą kolorów\, szwów i metek. \nZatrzymując ten moment przesytu\, multiplikuje go w wyobraźni\, skala rośnie z lokalnego składu do globalnego strumienia tekstyliów\, który zalewa planetę. \nFotografię traktuje tu jak materiał surowy. Kadry zostają pocięte na wąskie paski\, a następnie ręcznie wplecione w trójwymiarowe tkaniny obiekty. Ten gest jest kluczowy: obraz staje się włóknem\, dwuwymiarowa reprezentacja zamienia się w dotykalną strukturę. Materiał „podwaja się” – ubranie sfotografowane zamienia się w tkaninę ze zdjęć\, a z każdym przeplotem potęgując wizualny i haptyczny nadmiar. \n„Dziedzictwo” to wizualna reakcja na chciwość branży fast fashion w której człowiek – kuszony nieustanną obietnicą „nowości” – staje się ofiarą marketingowej manipulacji. Warstwy kolorów\, metek i szwów przypominają\, że za każdą nitką kryje się energia\, czas i czyjś los. Splątane fotografie materiały są namacalnym znakiem świata tonącego w tekstylnym tsunami – dziedzictwa\, które pozostawiamy przyszłym pokoleniom.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/dziedzictwo-legacy-natalia-wierzbicka/
LOCATION:Lubelskie Zakłady Tytoniowe\, M. Smoluchowskiego 1\, Lublin\, Lubelskie\, 20-469\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2025/05/NataliaWierzbicka-700x500a.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20250607T200000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20250621T150000
DTSTAMP:20260814T082809
CREATED:20250502T104007Z
LAST-MODIFIED:20250620T163352Z
UID:18311-1749326400-1750518000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:DYSKOMFORT / Arek Akki
DESCRIPTION:Zwiedzanie wystaw WFF w Lubelskich Zakładach Tytoniowych\nul. Mariana Smoluchowskiego 1\, 20-469 Lublin \nOtwarcie wystaw: 7 czerwca 2025\, godz. 20:00\nWystawy czynne: 7 czerwca – 21 czerwca 2025\nGodziny otwarcia: codziennie\, 10:00–15:00\nWstęp bezpłatny \n  \nDYSKOMFORT\nFotografia staje się dla mnie narzędziem przechowywania emocji\, ktore powstają na styku samotności\, alienacji i poszukiwania własnej tożsamości. „Dyskomfort” to opowieść o ciele jako nośniku wewnętrznych napięć — akcie\, który zamiast afirmować piękno\, odsłania pęknięcia. \nInteresuje mnie kruchość relacji z samym sobą i światem zewnętrznym: zaburzone więzi\, autoagresja\, utrata radości życia. W swoich pracach posługuję się surową formą aktu\, w którą wplatam przedmioty i symbole — subtelne tropy prowadzące widza przez emocjonalny pejzaż niestabilności. \n„Dyskomfort” to zaproszenie do konfrontacji z tym\, co niewygodne. To przestrzeń\, w ktorej anonimowość splata się z intymnością\, a ciało staje się sceną dla opowieści o wewnętrznych rozłamach i ciągłym poszukiwaniu siebie.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/arek-akki-dyskomfort/
LOCATION:Lubelskie Zakłady Tytoniowe\, M. Smoluchowskiego 1\, Lublin\, Lubelskie\, 20-469\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2025/05/IMG_4578b-printsize395eeeeeeeeeeeeee.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20250607T200000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20250621T150000
DTSTAMP:20260814T082809
CREATED:20250405T154315Z
LAST-MODIFIED:20250606T194400Z
UID:18870-1749326400-1750518000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:UŚCISK PERSEFONY
DESCRIPTION:Zwiedzanie wystaw WFF w Lubelskich Zakładach Tytoniowych\nul. Mariana Smoluchowskiego 1\, 20-469 Lublin \nOtwarcie wystaw: 7 czerwca 2025\, godz. 20:00\nWystawy czynne: 7 czerwca – 21 czerwca 2025\nGodziny otwarcia: codziennie\, 10:00–15:00\nWstęp bezpłatny \nUŚCISK PERSEFONY / Kolektyw DJAM\nZawsze\, gdy krwawi\, po trochu umiera. Kiedyś była Korą\, dziewczyną\, panną\, córką\, obietnicą blasku i ciepła. Teraz jest kimś innym\, wyrwaną z ramion matki\, uprowadzoną do podziemi\, wędrującą przez lodowe pustkowia. Przechodzi ją dreszcz. Stoi na progu kobiecości i próbuje owocu\, który wiąże ją z ciemnością. Staje się Persefoną\, silniejszą\, ale i bardziej smutną. Wie\, że jej odmienione życie zamknie się w cyklu tęsknoty. Zysk i strata\, zakwitanie i obumieranie\, rozwój i rozpad\, życie i śmierć\, a potem znowu życie i znowu śmierć. W tym samym czasie\, gdy samotna Demeter wędruje przez nocne ogrody\, wykorzeniona przez odejście Kory przyroda zamiera. Obie kobiety tęsknią za sobą\, ale tylko jedna z nich czuje silny związek z przeszłością. Córka musiała wykonać kolejny krok. Na chwilę powróci\, by potem znowu odejść\, bo przecież i ona zostanie kiedyś matką.\n„Uścisk Persefony” jest symboliczną eksploracją związku matki i córki. Splot subtelnych i bolesnych relacji znajduje odzwierciedlenie w antycznym micie\, ale projekt opowiada przede wszystkim o przyrodzonej odwadze kobiet\, o dwoistej naturze młodości i wieku dojrzałego\, o więzi między pokoleniami. Pokazuje jednak\, że te więzi należy kiedyś zerwać w imię niezależności i osobistego doświadczenia \n  \nAgnieszka Nowacka-Witczak – fotografka\, komercyjne zlecenia z zakresu fotografii portretowej oraz\nrodzinnej łączy z autorskimi projektami.\nW pracy artystycznej koncentruje się na badaniu relacji wewnątrz własnej rodziny\, podejmuje również tematy\nzwiązane z upływem czasu.\nAbsolwentka Akademii Fotografii i programu mentorskiego Fundacji Pix.house.\nJest współzałożycielką i członkinią dwóch kolektywów artystycznych – Kolektywu DJAM oraz TiT Kolektyw.\nMieszka w Warszawie. \nDorota Raczyńska w wieku sześciu lat odkryła w szafie efekt camera obscura. Ta naturalnie powstała\nmagia spowodowała\, że element tajemnicy często zawarty jest w jej pracach.\nDorota\, jako artystka wizualna\, pracuje nad projektami z pogranicza fotografii i grafiki oraz reportażami\npołączonymi z fotografią kreacyjną.\nJest absolwentką Wydziału Artystycznego UMCS w Lublinie\, Warszawskiej Szkoły Fotografii oraz programu\nmentorskiego Sputnik Photos oraz Fundacji Pix.house.\nLaureatka Nagrody Dyrektora Centrum Sztuki Współczesnej Wystaw się w Toruniu w 2023 r.\nWspółzałożycielka i członkini Kolektywu DJAM. Mieszka w Warszawie. \nJoanna Szpak-Ostachowska – fotografka\, nauczycielka fotografii\, ogrodniczka.\nAbsolwentka polonistyki i animacji kultury Uniwersytetu Warszawskiego oraz programu mentorskiego\nSputnik Photos.\nAutorka książki fotograficznej Chwasty\, nagrodzonej w konkursie Fotograficzna Publikacja Roku 2020.\nLaureatka sekcji ShowOFF Miesiąca Fotografii w Krakowie (2020)\, gdzie pokazywała cykl Miasteczko oraz\nkonkursu IGPOTY (Londyn\, 2017) oraz Miejsca codzienności Galerii Arsenał i Ostrov (Poznań\, 2019).\nJej prace z cyklu Części wspólne zostały zakupione do zbiorów fotografii współczesnej Muzeum Warszawy\n(2022).\nWystawiała swoje prace na wielu wystawach zbiorowych i indywidualnych.\nProwadzi autorskie zajęcia fotograficzne W cyklu fotografii w Służewskim Domu Kultury w Warszawie.\nCzłonkini Kolektywu DJAM. \nJoanna Tyczyńska – fotografka i redaktorka.\nStudiowała dziennikarstwo na Uniwersytecie Warszawskim. Uczestniczka III edycji Jastrzębskiej Szkoły\nFotografii Dokumentalnej. Pracowała jako fotoedytorka\, redaktorka i sekretarz redakcji w miesięcznikach\nwnętrzarskich i podróżniczych. Współpracowała m.in. z Voyage i Podróżami\, gdzie opublikowała (wraz z\nmężem Piotrem Tyczyńskim) ponad 100 materiałów ze świata.\nDziała na styku fotografii i słowa. Realizuje długoterminowe projekty osobiste.\nWspółzałożycielka i członkini Kolektywu DJAM. Mieszka w Warszawie. \nMarta Wojnarowska-Olszewska – architektka krajobrazu i wnętrz\, fotografka.\nAngażuje się w pracę nad projektami długoterminowymi. Korzysta z różnych technik i środków wyrazu\,\ndostosowując je do wybranych przez siebie metod opowiadania historii.\nStudiuje w Instytucie Fotografii Twórczej w Opawie w Czechach. Jest absolwentką programu mentorskiego\nSputnik Photos oraz Fundacji Pix.house.\nLaureatka sekcji ShowOFF Miesiąca Fotografii w Krakowie w 2024 r.\nWspółzałożycielka i członkini kolektywu DJAM. Mieszka pod Warszawą
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/uscisk-persefony/
LOCATION:Lubelskie Zakłady Tytoniowe\, M. Smoluchowskiego 1\, Lublin\, Lubelskie\, 20-469\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2025/05/06.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20250607T190000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20250621T190000
DTSTAMP:20260814T082809
CREATED:20250603T165711Z
LAST-MODIFIED:20250613T210102Z
UID:18954-1749322800-1750532400@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:POLESIE W FOTOGRAFII JÓZEFA SZYMAŃCZYKA
DESCRIPTION:Zwiedzanie wystaw WFF w Klasztorze Ojców Dominikanów \nWejście od Placu Dominikańskiego\, 20-112 Lublin \nOtwarcie wystawy: 7 czerwca 2025\, godz. 19:00\nWystawy czynne: 7 czerwca – 21 czerwca 2025\nGodziny otwarcia: czwartek\, piątek\, sobota\, niedziela w godzinach 13:00–17:00  Dla grup zorganizowanych również w innych godzinach po umówieniu telefonicznym.\nSobota 14 czerwca 2025 otwarte w godz. 12:00–13:30\nWstęp bezpłatny \nPOLESIE W FOTOGRAFII JÓZEFA SZYMAŃCZYKA\nJózef Szymańczyk (1909–2003) był fotografem samoukiem. Urodził się w Kosowie Poleskim. W wieku trzynastu lat został osierocony i musiał zapewnić sobie środki do życia. Podejmował się różnych prac\, między innymi w tartaku czy składzie aptecznym. W tym okresie zainteresował się fotografią\, której zaczął się uczyć u Borysa Kacena. Po zakupieniu swojego pierwszego aparatu zajął się fotografowaniem oraz samodzielnym wywoływaniem zdjęć. W połowie 1927 roku otworzył pierwszy zakład fotograficzny\, a od 1934 roku zaczął wykonywać zdjęcia przedstawiające życie codzienne ludzi z okolicznych wsi\, ciekawe obiekty i przestrzeń miasta.  \nChoć inspirował się ideą fotografii ojczystej Jana Bułhaka\, bardziej skoncentrował się na utrwalaniu na kliszach mieszkańców Polesia\, tworząc fotografie o charakterze dokumentalnym. Rejestrował wszystkie ważniejsze wydarzenia z życia Kosowa i okolic. Na swoich fotografiach w niezwykle sugestywny sposób starał się uchwycił świat Poleszuków – zarówno ten sprzed wojny\, jak i po jej wybuchu. Utrwalił ich proste\, a zarazem trudne życie\, głęboko zakorzenione w rytmie natury i bliskiej relacji z przyrodą. Fotografował codzienność ludzi zanurzonych w krajobrazie – na tle lasów\, rzek\, bagien i drewnianych chat\, ze zrozumieniem dla ich świata. Jego zdjęcia cechuje duży ładunek emocjonalny\, ale też świadoma kompozycja i wrażliwość na światło z umiejętnym wykorzystaniem naturalnego oświetlenia.  \nW 1945 roku przeniósł się z rodziną do Kutna\, zabierając ze sobą ocalałe negatywy – trzysta osiemdziesiąt z Polesia i około stu trzydziestu ze Słonima. Od 2023 roku stały się one częścią kolekcji Muzeum Ziem Wschodnich Dawnej Rzeczypospolitej\, oddziału Muzeum Narodowego w Lublinie. \nOrganizator: Muzeum Ziem Wschodnich Dawnej Rzeczypospolitej – oddział Muzeum Narodowego w Lublinie \nKuratorzy: Mariola Tymochowicz\, Marcin Gapski
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/polesie-w-fotografii-jozefa-szymanczyka/
LOCATION:Klasztor OO. Dominikanów\, ul. Dominikańska 1A\, Lublin\, Lubelskie\, 20-111\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2025/06/Autoportret-przy-aparacie-Jozef-Szymanczyk-lata-30.-XX-wieku.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20250607T190000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20250621T190000
DTSTAMP:20260814T082809
CREATED:20250525T152720Z
LAST-MODIFIED:20250605T102825Z
UID:18860-1749322800-1750532400@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:DELIKATNOŚĆ Z RYSĄ / Kinga Hendzel
DESCRIPTION:Zwiedzanie wystaw WFF w Fundacji Szpilka\nul. 3 Maja 22/4\, 20-400 Lublin \nWernisaż wystaw: 13 czerwca 2025\, godz. 19:00 \nWystawy czynne: 7 czerwca – 21 czerwca 2025 (w Noc Kultury od 19:00 do 22:00)\nod 10 do 21 czerwca: wtorki i czwartki w godz. 10:00-12 i 17:19:00\nGrupy po wcześniejszym umówieniu tel. 791227731.\nWstęp bezpłatny \nDELIKATNOŚĆ Z RYSĄ\nKinga Hendzel w zbiorze „Delikatność z rysą” bierze na swój fotograficzny warsztat złożone zagadnienie kobiecego portretu. Sięga przy tym do arsenału dawnego malarstwa\, zarówno w formie\, jak i w treści\, proponując odbiorcy swoistą podróż w czasie i przestrzeni.\nAutorka\, niczym XVII-wieczni holenderscy mistrzowie\, czaruje widza niezwykłą dbałością o detale\, pozwala poczuć fakturę materiału czy ciepło skóry – ale nie dotykiem\, a wzrokiem. Konsekwentnym światłocieniem daje odbiorcy ciche\, acz zdecydowane przyzwolenie na wejście w dwuwymiarową fotografię i eksplorowanie historii bohaterki. Bo portret to nie tylko fizyczny wizerunek\, to też emocje\, cechy charakteru\, osobowość. Autorka po mistrzowsku oddaje te elementy żywym kolorem\, konfrontując całość z pochłaniająca i wygłuszającą głębią czerni tła. Ten zabieg sprawia\, że widz dostaje od twórcy unikalną\, intymną chwilę sam na sam z bohaterką konterfektu – z jej psyche\, z jej somą\, z jej historią.\nFotografie wykonane zostały aparatem cyfrowym bez obróbki w programach graficznych. Siatka spękań na ich powierzchni\, w malarstwie fachowo określana jako krakelury\, to ręcznie uzyskany\, kolejny ukłon w stronę malarstwa sprzed kilku stuleci. \ndr Marta Gudowska
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/delikatnosc-z-rysa-kinga-hendzel/
LOCATION:Fundacja Szpilka\, 3 Maja 22/4\, 20-400 Lublin\, Lublin\, Lubelskie\, 20-400\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2025/05/Kinga_Hendzel_male.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20250607T190000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20250621T190000
DTSTAMP:20260814T082809
CREATED:20250503T093037Z
LAST-MODIFIED:20250605T102852Z
UID:18490-1749322800-1750532400@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:SCAPES / Jarosław Jarema
DESCRIPTION:Zwiedzanie wystaw WFF w Fundacji Szpilka\nul. 3 Maja 22/4\, 20-400 Lublin \nWernisaż wystaw: 13 czerwca 2025\, godz. 19:00 \nWystawy czynne: 7 czerwca – 21 czerwca 2025 (w Noc Kultury od 19:00 do 22:00)\nod 10 do 21 czerwca: wtorki i czwartki w godz. 10:00-12 i 17:19:00\nGrupy po wcześniejszym umówieniu tel. 791227731.\nWstęp bezpłatny \nSCAPES\nRelacje pomiędzy człowiekiem i naturą to rzecz ważna\, piękna i często skomplikowana.\nŻyjemy w przestrzeni\, którą kreujemy\, żyjemy w przestrzeni\, która się zmienia\, również przez naszą obecność. To właśnie ta myśl jest myślą przewodnią całego cyklu „Scapes”. W moich zdjęciach człowiek nie jest głównym bohaterem obrazu – jest jego elementem. Równie istotnym\nelementem jest właśnie przestrzeń\, która nie jest z kolei jedynie tłem\, jest równoważnym bohaterem opowieści.\nCzłowiek jest natomiast niezbędny\, żeby o przestrzeni opowiedzieć\, nadać jej sens. Odczuć ją choćby przez samo patrzenie\, obcowanie z nią. Bez tego subiektywnego odbioru wiemy jedynie\, że przestrzeń jest\, nie potrafimy jej jednak zdefiniować.\nMam nadzieję\, że dacie się na chwilę zabrać w tę podróż\, postaracie sprawdzić\, jak zmienia się kontekst przestrzeni\, jej znaczenie\, równowaga\, kiedy umieścimy w niej ten dodatkowy element.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/scapes-jaroslaw-jarema/
LOCATION:Fundacja Szpilka\, 3 Maja 22/4\, 20-400 Lublin\, Lublin\, Lubelskie\, 20-400\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2025/05/40X40_9-—-kopia.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20250607T190000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20250621T190000
DTSTAMP:20260814T082809
CREATED:20250503T092008Z
LAST-MODIFIED:20250506T084522Z
UID:18483-1749322800-1750532400@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:W CIENIU KLAPSA / Łukasz Borkowski
DESCRIPTION:Zwiedzanie wystaw WFF w Klasztorze Ojców Dominikanów \nPlac Dominikański\, 20-112 Lublin \nOtwarcie wystawy: 7 czerwca 2025\, godz. 19:00\nWystawy czynne: 7 czerwca – 21 czerwca 2025\nWystawa plenerowa\nWstęp bezpłatny \nW CIENIU KLAPSA\nCzy na planie filmowym potrzebny jest fotograf? Okazuje się\, że tak! Z tego tekstu dowiesz się\, czym zajmuje się fotosista\, co musi umieć\, by reżyser i producent byli zadowoleni z jego zdjęć oraz jakim aparatem i obiektywami najwygodniej robi się fotosy i werki. Fotosista musi umieć dopasować się do wizji reżysera i autora zdjęć oraz dobrze zgrać się z operatorem\, albowiem fotosy z planu muszą być spójne z ogólną koncepcją produkcji. Jeśli fotograf ma szczęście i jest na to czas\, reżyser albo autor zdjęć przedstawią mu swoje zamysły\, tak by obróbka fotografii była jednolita i wiernie odwzorowywała założenia dotyczące danego obrazu filmowego. \n  \n\n\n\n\n\n\n\n  \nWystawa powstała we współpracy z Lubelskim Funduszem Filmowym\n 
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/w-cieniu-klapsa-lukasz-borkowski/
LOCATION:Klasztor OO. Dominikanów\, ul. Dominikańska 1A\, Lublin\, Lubelskie\, 20-111\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2025/05/19-IMG_2500-—-kopia.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20250607T190000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20250621T190000
DTSTAMP:20260814T082809
CREATED:20250502T094534Z
LAST-MODIFIED:20250605T102912Z
UID:18284-1749322800-1750532400@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:BIEGUNY JEDNOŚCI / Małgorzata Warmińska-Marczak
DESCRIPTION:Zwiedzanie wystaw WFF w Fundacji Szpilka\nul. 3 Maja 22/4\, 20-400 Lublin \nWernisaż wystaw: 13 czerwca 2025\, godz. 19:00 \nWystawy czynne: 7 czerwca – 21 czerwca 2025 (w Noc Kultury od 19:00 do 22:00)\nod 10 do 21 czerwca: wtorki i czwartki w godz. 10:00-12 i 17:19:00\nGrupy po wcześniejszym umówieniu tel. 791227731.\nWstęp bezpłatny \n  \nBIEGUNY JEDNOŚCI\nto opowieść obrazem o tym\, że przeciwieństwa nie muszą się wykluczać. Że światło potrzebuje cienia\, a cisza istnieje tylko dzięki dźwiękowi. Prezentowane fotografie budowane są na napięciu między negatywem a pozytywem – nie po to\, by ukazać konflikt\, lecz współistnienie. Jak dzień i noc\, jak wdech i wydech – różne\, ale nierozłączne. \nInspiracją dla tego cyklu stała się spokojna mądrość filozofii Wschodu. W centrum nie znajduje się rozwiązanie\, lecz pytanie. Prace otwierają przestrzeń do zatrzymania się i spojrzenia na to\, co przeciwne\, jak na dwie strony tej samej rzeczywistości. Równowaga nie rodzi się tu z jednolitości – lecz z przyjęcia i oswojenia napięcia. Z dostrzeżenia\, że różnica może być źródłem sensu. \nW czasach\, gdy świat coraz częściej dzieli się na albo–albo\, wystawa ta proponuje chwilę ani–ani. Zaprasza do doświadczenia oddechu. Do zobaczenia\, że to\, co inne\, nie musi dzielić – może dopełniać. \nNieprzypadkowo autorka prac sięga po cyjanotypię – jedną z najstarszych technik fotograficznych\, surową\, materialną\, bliską dotykowi. Zestawiona z cyfrową manipulacją pozytywem i negatywem\, tworzy dialog między dawnym a współczesnym\, namacalnym a niematerialnym. Także w samej formie – jak w treści – spotykają się bieguny. I trwają razem.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/malgorzata-warminska-marczak-bieguny-jednosci/
LOCATION:Fundacja Szpilka\, 3 Maja 22/4\, 20-400 Lublin\, Lublin\, Lubelskie\, 20-400\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2025/05/Projekt-bez-nazwy-6-kopia.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20250607T190000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20250621T170000
DTSTAMP:20260814T082809
CREATED:20250604T052001Z
LAST-MODIFIED:20250613T210010Z
UID:18961-1749322800-1750525200@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:MIĘDZY MATERIĄ A CISZĄ / Leszek Mądzik
DESCRIPTION:Zwiedzanie wystaw WFF w Klasztorze Ojców Dominikanów \nWejście od Placu Dominikańskiego\, 20-112 Lublin \nOtwarcie wystawy: 7 czerwca 2025\, godz. 19:00\nWystawy czynne: 7 czerwca – 21 czerwca 2025\nGodziny otwarcia: czwartek\, piątek\, sobota\, niedziela w godzinach 13:00–17:00  Dla grup zorganizowanych również w innych godzinach po umówieniu telefonicznym.\nSobota 14 czerwca 2025 otwarte w godz. 12:00–13:30\nWstęp bezpłatny \nMIĘDZY MATERIĄ A CISZĄ\nTa wystawa nie opowiada historii. Nie narzuca interpretacji. Jest zaproszeniem do milczenia.\nDo zatrzymania wzroku i myśli. Do wejścia w przestrzeń\, gdzie faktura staje się modlitwą\, a cień ma więcej do powiedzenia niż światło.\nFotografie Leszka Mądzika nie przedstawiają – one dotykają. Materia\, której się przygląda – pęknięcie drewna\, rozpad liścia\, porowatość ściany\, zbutwiały mech\, wyschnięta ziemia – staje się symbolem kruchości\, przemijania\, trwania i obecności. To świat pozbawiony\nczłowieka\, ale pełen ludzkiej obecności. Ukrytej. Domyślnej. Wpisanej w rytm natury. Dla Mądzika obraz nigdy nie był ilustracją. Był zawsze śladem. Świadectwem. Drgnieniem czegoś głębszego – duchowego. Tak jak w jego spektaklach Sceny Plastycznej KUL\, tak i tutaj – fotografia nie jest celem. Jest bramą. Czasem raną. Czasem modlitwą bez słów.\n„Słowo często przeszkadza” – mawiał – „a obraz ma siłę w tym\, że trafia bezpośrednio do emocji\, do duszy”. Te fotografie nie chcą być odczytane – chcą być poczute.\nWystawa ta jest kontynuacją jego teatru – tylko bez sceny. Nadal pełna jest światła\, głębi i ciszy. Nadal prowadzi do zatrzymania się w czasie\, do uważności. Nadal uczy patrzeć w głąb – siebie\, rzeczywistości\, istnienia.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/miedzy-materia-a-cisza-leszek-madzik/
LOCATION:Klasztor OO. Dominikanów\, ul. Dominikańska 1A\, Lublin\, Lubelskie\, 20-111\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2025/06/20250518_130931-madzik-—-kopia.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20250607T190000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20250621T170000
DTSTAMP:20260814T082809
CREATED:20250503T164020Z
LAST-MODIFIED:20250620T162920Z
UID:18560-1749322800-1750525200@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:PRZEJŚCIE /  Waldemar Kasprzak
DESCRIPTION:Zwiedzanie wystaw WFF w Klasztorze Ojców Dominikanów \nWejście od Placu Dominikańskiego\, 20-112 Lublin \nOtwarcie wystawy: 7 czerwca 2025\, godz. 19:00\nWystawy czynne: 7 czerwca – 21 czerwca 2025\nGodziny otwarcia: czwartek\, piątek\, sobota\, niedziela w godzinach 13:00–17:00  Dla grup zorganizowanych również w innych godzinach po umówieniu telefonicznym.\nSobota 14 czerwca 2025 otwarte w godz. 12:00–13:30\nWstęp bezpłatny \nPRZEJŚCIE\nWystawa „Przejście” Waldemara Kasprzaka to fotograficzna refleksja nad pamięcią\, nieobecnością i symbolicznym odejściem. Cykl składa się z trzech zdjęć wykonanych na terenie byłego niemieckiego obozu koncentracyjnego na Majdanku. Prace ukazują przejścia – fizyczne i metaforyczne – przez które przechodzili więźniowie\, zmierzając ku śmierci.\nŚwiatło i kolory zarejestrowane w barakach tworzą nieoczywisty obraz tego miejsca\, odbiegający od wyobrażeń\, a jednocześnie głęboko poruszający. Na fotografiach pojawia się cień kobiety – przypadkowej uczestniczki tego momentu – stając się znakiem obecności i znikania.\n„Przejście” to ciche świadectwo – próba zatrzymania chwili i spojrzenia na ślad\, jaki pozostaje po człowieku.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/przejscie-waldemar-kasprzak/
LOCATION:Klasztor OO. Dominikanów\, ul. Dominikańska 1A\, Lublin\, Lubelskie\, 20-111\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2025/05/P5256557-1-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20250607T190000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20250621T170000
DTSTAMP:20260814T082809
CREATED:20250502T181511Z
LAST-MODIFIED:20250503T083527Z
UID:18440-1749322800-1750525200@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:FOTOGRAFIE CODZIENNOŚCI / Włodzimierz Krzemiński
DESCRIPTION:Zwiedzanie wystaw WFF w Klasztorze Ojców Dominikanów (krużganki)\nZłota 9\, 20-112 Lublin\, 20-112 Lublin \nWernisaż wystaw: 7 czerwca 2025\, godz. 19:00\nWystawy czynne: 7 czerwca – 21 czerwca 2025\nGodziny otwarcia: codziennie w godzinach 10:00–17:00\nWstęp bezpłatny \nFOTOGRAFIE CODZIENNOŚCI\nGdy ktoś mnie pyta dlaczego fotografuję\, odpowiadam zazwyczaj: bo jestem wolnym człowiekiem\, płacę podatki a fotografowanie jest dozwolone. Ale tak naprawdę\, to – podobnie jak Gary Winogrand – jestem ciekawy\, jak to co widzę będzie wyglądało potem na zdjęciu. Jak obcy sobie  ludzie\, z którymi przez przypadek znaleźliśmy się w tym samym miejscu i czasie\, oddziałują nawzajem na siebie i na otoczenie. Jak tworzy się między nimi jakaś swoista wizualna energia\, która jest widoczna tylko dzięki fotografii. Zdjęcia\, które chciałbym pokazać pochodzą z obszernego  cyklu „Fotografie codzienności”\, który był już prezentowany w galeriach fotografii\, jednak wystawy zawsze różniły się nieco\, tak aby nie pokazywać za każdym razem tych samych prac. Więc nigdy nie była to taka sama wystawa.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/wlodzimierz-krzeminski-fotografie-codziennosci/
LOCATION:Klasztor OO. Dominikanów\, ul. Dominikańska 1A\, Lublin\, Lubelskie\, 20-111\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2025/05/Festiwal-18aaaaaaaaa.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20250607T190000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20250621T170000
DTSTAMP:20260814T082809
CREATED:20250502T175227Z
LAST-MODIFIED:20250613T210139Z
UID:18433-1749322800-1750525200@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:CECHY NATYWNE / Krzysztof Ślachciak
DESCRIPTION:Zwiedzanie wystaw WFF w Klasztorze Ojców Dominikanów \nWejście od Placu Dominikańskiego\, 20-112 Lublin \nOtwarcie wystawy: 7 czerwca 2025\, godz. 19:00\nWystawy czynne: 7 czerwca – 21 czerwca 2025\nGodziny otwarcia: czwartek\, piątek\, sobota\, niedziela w godzinach 13:00–17:00  Dla grup zorganizowanych również w innych godzinach po umówieniu telefonicznym.\nSobota 14 czerwca 2025 otwarte w godz. 12:00–13:30\nWstęp bezpłatny \nCECHY NATYWNE\nWoda i wiatr potrafią rzeźbić. Niosąc ze sobą piasek i odpowiednio długo oddziałując na skałę tworzą formy abstrakcyjne\, które od czasu do czasu przypominają nam coś znajomego. Czasem jest to dłoń\, czasem sylwetka\, a najczęściej twarz. Mózg człowieka ma niesamowitą zdolność do dostrzegania znanych kształtów tam\, gdzie ich w istocie nie ma. Pareidolia\, bo tak nazywa się to zjawisko\, jest najprawdopodobniej przystosowaniem ewolucyjnym naszego mózgu i ma nas chronić przed pominięciem ważnego dla przetrwania szczegółu. Życie w społeczności sprawia\, że to właśnie twarze widzimy najczęściej. To z nich odczytujemy stany emocjonalne i nastawienie innych do nas. Pozwala to nam się dostosować do sytuacji\, zadziałać zgodnie z jej kontekstem i nastrojem jej uczestników. Ponadto nasza kultura jest pełna wizerunków. Widzimy je w malarstwie\, rzeźbie\, fotografii i kinie. Kształt ludzkiej twarzy stanowi jedną z podstawowych form wykorzystywanych w kulturze i sztuce. W 1925 roku w dolinie Makapan w Afryce Południowej znaleziono najstarszy jak dotąd przykład manuportu. Kamień z Makapansgat to pięciocentymetrowej szerokości japis\, w którym siły natury wyrzeźbiły twarz. Został znaleziony w oddalonej o 5km od najbliższego możliwego naturalnego źródła jaskini\, w której znajdowały się również szczątki australopiteków. Znalezisko wywołało sensację. Pytano czy to możliwe\, że nasi\, tak bardzo dalecy przodkowie mogli już myśleć abstrakcyjnie\, czy to może być przykład obiektu będącego protoplastą dzieł sztuki? W końcu sztuka może być domeną wyłącznie homo sapiens!  \n W antropocentryzm wpisany jest też paradoks. Eksploatujemy nasze otoczenie nie biorąc pod uwagę\, że niszczymy miejsce\, z którego nie tylko pochodzimy\, ale również miejsce\, które daje nam zasoby do życia. Ziemia jest we Wszechświecie od 4\,5 miliarda lat\, przetrwała zmiany klimatyczne\, epoki lodowcowe\, bombardowania meteorytów\, a najprawdopodobniej nawet zderzenie z protoplanetą. Eksploatowanie jej powierzchni nie jest jej straszne\, ona tu pozostanie\, natura również – to dla nich tylko kolejne\, masowe wymieranie. Ponadto czas płynący tylko w jedną stronę ogranicza\, nie pozwala naprawiać błędów\, daje możliwość wspominać\, ale nie przeżywać ponownie. Tymczasem człowiek dostrzega czas tylko w granicach swojego życia od wspomnień z dzieciństwa po śmierć\, z perspektywy własnej\, egocentrycznej\, pierwszoosobowej. Zatraceni w sobie nie widzimy otoczenia\, szerokiej Perspektywy kosmicznej. Jesteśmy w stanie ulec wierzeniom\, plotkom\, dogmatom\, byle tylko pozostać w swojej strefie komfortu i mieć przekonanie\, że wszystko co robimy ma cel i sens.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/krzysztof-slachciak-cechy-natywne/
LOCATION:Klasztor OO. Dominikanów\, ul. Dominikańska 1A\, Lublin\, Lubelskie\, 20-111\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2025/05/zawiesina_obiekt_2A.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20250607T190000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20250621T170000
DTSTAMP:20260814T082810
CREATED:20250502T172542Z
LAST-MODIFIED:20250613T210151Z
UID:18420-1749322800-1750525200@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:ZADRA / Iwona El Tanbouli-Jabłońska\, Maciej Jabłoński
DESCRIPTION:Zwiedzanie wystaw WFF w Klasztorze Ojców Dominikanów \nWejście od Placu Dominikańskiego\, 20-112 Lublin \nOtwarcie wystawy: 7 czerwca 2025\, godz. 19:00\nWystawy czynne: 7 czerwca – 21 czerwca 2025\nGodziny otwarcia: czwartek\, piątek\, sobota\, niedziela w godzinach 13:00–17:00  Dla grup zorganizowanych również w innych godzinach po umówieniu telefonicznym.\nSobota 14 czerwca 2025 otwarte w godz. 12:00–13:30\nWstęp bezpłatny \nZADRA\nWystawa ZADRA prezentuje fotografie\, które powstały z potrzeby porozumienia z przyrodą.\nZatrzymują nas\, dając obietnicę rozmowy twórczyni z otaczającym ją światem. Prywatną i poufną. Są również przypomnieniem surowej mocy natury i jej zdolności do dokonywania w nas zmian poprzez luzowanie ucisków\, które trzymają nasz umysł i ciało. To osobista\, wręcz intymna podróż autorki w głąb siebie\, a drzewo jest dobrym kompasem w tej podróży. \nWskazówki\, gdzie szukać łączności z naturą są w każdej sytuacji\, w której jestem\, doświadczeniu\, które jest moim udziałem. Te wskazówki daje mi ciało\, oddech\, zapach\, dotyk. Szukam takiego kontaktu z przyrodą\, który pozwala mi na uchwycenie oddziaływania jej zewnętrznych struktur mających odpowiedniki w moim ciele. Dwa organizmy\, z którego mój – niedoskonały i cierpiący – ulecza się poprzez kontakt z drugim. Drzewo milczy\, nie patrzy\, nie pyta… Jest. I ta obecność jest mi potrzebna\, by uwolnić się od doświadczeń granicznych i związanych z nimi napięć. Odnaleźć wdzięczność\, spokój\, równowagę. – mówi autorka Iwona El Tanbouli-Jabłońska. \nIstotnym elementem wystawy jest dźwięk. To nagrania pochodzące z wnętrza drzew. Jego przepływów\, tętna i rozprowadzaniu od korzeni aż po każdą gałązkę\, substancji odżywczych\, cukrów i wody. Dźwięk ruchu\, który odbywa się od dołu do góry\, i który dla człowieka\, gołym uchem jest niesłyszalny. To zanużenie się kolejnym zmysłem w strukturę organizmu drzewa.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/iwona-el-tanbouli-jablonska-maciej-jablonski-zadra/
LOCATION:Klasztor OO. Dominikanów\, ul. Dominikańska 1A\, Lublin\, Lubelskie\, 20-111\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2025/05/SPLINTER_technical-specification-6a-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20250607T190000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20250621T170000
DTSTAMP:20260814T082810
CREATED:20250502T165400Z
LAST-MODIFIED:20250613T210204Z
UID:18411-1749322800-1750525200@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:KAZACHSTAN – KRÓLESTWO TENGRI / Dorota Bronikowska
DESCRIPTION:Zwiedzanie wystaw WFF w Klasztorze Ojców Dominikanów \nWejście od Placu Dominikańskiego\, 20-112 Lublin \nOtwarcie wystawy: 7 czerwca 2025\, godz. 19:00\nWystawy czynne: 7 czerwca – 21 czerwca 2025\nGodziny otwarcia: czwartek\, piątek\, sobota\, niedziela w godzinach 13:00–17:00  Dla grup zorganizowanych również w innych godzinach po umówieniu telefonicznym.\nSobota 14 czerwca 2025 otwarte w godz. 12:00–13:30\nWstęp bezpłatny \nKAZACHSTAN – KRÓLESTWO TENGRI\nTengri jest niebem. Tengri od wieków prowadziło swoje dzieci i ich stada przez\nmorze stepu. Tak\, by nie zgubili swej drogi w przestrzeni i czasie.\nDzisiejszy Kazachstan stanowi mozaikę etniczną. Oprócz Kazachów żyją tu\nUzbecy\, Tatarzy\, Czeczeni\, Koreańczycy\, Niemcy\, Polacy. W sumie\nzarejestrowanych jest ponad 130 narodowości.\nTengri żyje w kazachskiej duszy. Współcześni Kazachowie jedną nogą stoją w\nnowoczesności\, ale wciąż kultywują tradycje z czasów gdy Tengri było bogiem.\nNajdobitniejszym przykładem jest główna oś stolicy Kazachstanu – Astany.\nGłówny bulwar tego ultranowoczesnego miasta został poprowadzony świętą\ndrogą\, a pośrodku wzniesiono wieżę\, nawiązującą do szamańskiego drzewa\nżycia.\nW Kazachstanie byłam dwa razy. Pierwszą podróż odbyłam na rowerze. Wtedy\nodwiedziłam święte miejsca\, poznałam fascynujących ludzi. Zobaczyłam jak się\nżyje pod skrzydłami Tengri. Podczas drugiej podróży obserwowałam zmagania\nzawodników uprawiających etniczne dziedziny sportu podczas World Nomad\nGames. Poszczególne dziedziny sportu wymownie oddają charakter i życie\ndawnych koczowników na Wielkim Stepie. \nWystawa powstała dzięki współpracy z Ambasadą Republiki Kazachstanu\nw Rzeczpospolitej Polskiej oraz liniami lotniczymi Air Astana.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/kazachstan-krolestwo-tengri/
LOCATION:Klasztor OO. Dominikanów\, ul. Dominikańska 1A\, Lublin\, Lubelskie\, 20-111\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2025/05/cyjanotypia-kazachstan-dorota-bronikowska-17.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20250607T190000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20250621T170000
DTSTAMP:20260814T082810
CREATED:20250502T162627Z
LAST-MODIFIED:20250613T210216Z
UID:18402-1749322800-1750525200@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:WYMAZYWANIE / Bartosz Frątczak
DESCRIPTION:Zwiedzanie wystaw WFF w Klasztorze Ojców Dominikanów \nWejście od Placu Dominikańskiego\, 20-112 Lublin \nOtwarcie wystawy: 7 czerwca 2025\, godz. 19:00\nWystawy czynne: 7 czerwca – 21 czerwca 2025\nGodziny otwarcia: czwartek\, piątek\, sobota\, niedziela w godzinach 13:00–17:00  Dla grup zorganizowanych również w innych godzinach po umówieniu telefonicznym.\nSobota 14 czerwca 2025 otwarte w godz. 12:00–13:30\nWstęp bezpłatny \nWYMAZYWANIE\nJest to projekt fotograficzny stanowiący przestrzeń do intymnej konfrontacji z historią\, pamięcią i wszechobecną pustką. Bartosz Frątczak bazując na dokumentach fotograficznych oraz autorskich interpretacjach\, zaprasza widzów do refleksji nad erozją pamięci\, manipulacją historią i emocjonalnymi konsekwencjami życia w cieniu przeszłości.\nArtysta\, mieszkający w Wilnie zaczął eksplorować ślady przeszłości\, nie tylko te widoczne\, ale i te\, które zostały wymazane. Fotografie balansują między dokumentem a interwencją artystyczną\, ukazując procesy zanikania\, transformacji i reinterpretacji przeszłości.\nChoć punktem wyjścia jest Litwa\, narracja mogłaby równie dobrze odnosić się do Szczecina\, z okolic którego autor pochodzi. „Wymazywanie” nie jest bowiem opowieścią o jednym miejscu\, ale o uniwersalnym mechanizmie pamięci i zapominania\, o tym\, jak człowiek współistnieje z historią – niewidzialną\, a jednak wszechobecną\, nieustannie kształtują nasze życie.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/bartosz-fratczak-wymazywanie/
LOCATION:Klasztor OO. Dominikanów\, ul. Dominikańska 1A\, Lublin\, Lubelskie\, 20-111\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2025/05/PL-Portfolio-Wymazywanie-CV-2025-11.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20250607T190000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20250621T150000
DTSTAMP:20260814T082810
CREATED:20250502T184308Z
LAST-MODIFIED:20250613T210127Z
UID:18448-1749322800-1750518000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:TERRA INNOMINATA / Marcin Kuran
DESCRIPTION:Zwiedzanie wystaw WFF w Klasztorze Ojców Dominikanów \nWejście od Placu Dominikańskiego\, 20-112 Lublin \nOtwarcie wystawy: 7 czerwca 2025\, godz. 19:00\nWystawy czynne: 7 czerwca – 21 czerwca 2025\nGodziny otwarcia: czwartek\, piątek\, sobota\, niedziela w godzinach 13:00–17:00  Dla grup zorganizowanych również w innych godzinach po umówieniu telefonicznym.\nSobota 14 czerwca 2025 otwarte w godz. 12:00–13:30\nWstęp bezpłatny \n  \nTERRA INNOMINATA\n\nPejzaż (jak i cała fotografia) – nigdy nie jest obiektywny. Możemy tylko negocjować ilość osobistej wizji. W pejzażach Marcina Kurana sprawa jest pod tym względem prostsza. Tu nie tylko wybór kadru czy format coś znaczą. Tych pejzaży po prostu nie ma w realnym świecie. Są może miejsca podobne\, wyglądające jakby tu. Staramy się odizolować obrazy\, działamy na logikę\, w końcu się dowiemy. No ale nie. \nReminiscencje. Jeśli porzucimy potrzebę odnajdowania miejsc\, rozpoznawania tych przestrzeni\, szukania w pamięci podobieństw\, sprawa staje się prostsza. Teoretycznie. Bo nie o miejsca w ogóle chodzi. Bardziej o stany\, o kompozycje\, z którymi zagramy. Coś zarezonuje. \nKuran od przeszło 20 lat fotografuje głównie techniką wielokrotnej ekspozycji. Tylko on rozpoznaje te miejsca. Nawet nie tyle umiejscawia w przestrzeni\, co na jakiejś emocjonalnej mapie. Tu się coś zdarzyło\, padł promień światła\, tam liście/trawy/kamienie ułożyły się w swój unikalny obraz. Te zaś stały się źródłem przeżycia\, chwili\, napięcia. Miejsca\, których nie ma\, nie zostały nazwane\, sklasyfikowane\, zdobyte. Chociaż trochę zdobyte jednak tak\, po to by przekazać zupełnie inne treści. W tych kadrach nie ma jednoznaczności\, nie ma jednego pewnika. Nałożenie kadrów w momencie ekspozycji stwarza kompletnie inny świat. Wydaje się\, że potrzeba zupełnie innych map niż nam znane\, by się w tym świecie poruszać. Ale my mamy wszystkie narzędzia by się w tym świecie odnaleźć. Autor nas prowadzi. To już nie jest tylko jego świat i jego przeżycia. \nJoanna Kinowska
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/marcin-kuran-terra-innominata/
LOCATION:Klasztor OO. Dominikanów\, ul. Dominikańska 1A\, Lublin\, Lubelskie\, 20-111\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2025/05/Bez-nazwy-2.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20250607T160000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20250607T180000
DTSTAMP:20260814T082810
CREATED:20250606T055702Z
LAST-MODIFIED:20250606T060812Z
UID:18984-1749312000-1749319200@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:POSTPAMIĘĆ I ALBUMY RODZINNE / spotkanie-wykład z Maciejem Janem Draganem
DESCRIPTION:7 czerwca\, 16.00 \nMuzeum Osiedli Mieszkaniowych\, ul. Wileńska 21 (w przestrzeni targu)\, Lublin\, Lubelskie \nPOSTPAMIĘĆ I ALBUMY RODZINNE\nSpotkanie-wykład z Maciejem Janem Draganem \nWspółczesne badania nad pamięcią podkreślają rolę narracji wizualnych w konstruowaniu tożsamości. Fotografia domowa staje się zarówno dokumentacją\, jak i kreacją wspomnień. Doświadczenie fotografii rodzinnej\, jej selekcja i inscenizacja\, wpływają na kreowanie tożsamości jednostki. \nW trakcie spotkania przyjrzymy się mechanizmom pamięci opartej na domowych zdjęciach\, ich wpływowi na tożsamość oraz znaczeniu tych procesów w autorskich projektach polskich artystów. Szczególną uwagę poświęcimy mechanizmom wypełniania luk pamięciowych przez narracje i obrazy będące efektem transmisji międzypokoleniowej. \nSpotkanie poprowadzi autor wystawy “Ustawienia z bliskimi”\, Maciej Jan Dragan. Zapozna osoby uczestniczące ze zmodyfikowanym konceptem postpamięci (Hirsch\, 2012)\, który będzie podstawą prowadzonych rozważań.\nWykład będzie punktem wyjścia do refleksji i dyskusji nad własnymi doświadczeniami z albumami rodzinnymi. Porozmawiamy o ich roli spajającej rodzinę jako społeczność\, zmianie ich funkcji i  konsekwencjach zauważonych przemian. \nTytuł wystąpienia:  Między pamięcią i niepamięcią – wizualne archiwa domowe jako przestrzeń negocjacji tożsamości\nWydarzenie towarzyszy wystawie “Ustawienia z bliskimi” realizowanej w ramach programu MOM TO ART Muzeum Osiedli Mieszkaniowych.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/postpamiec-i-albumy-rodzinne-spotkanie-wyklad-z-maciejem-janem-draganem/
LOCATION:Muzeum Osiedli Mieszkaniowych\, ul. Wileńska 21\, Lublin\, Lubelskie\, 20-603\, Poland
CATEGORIES:SPOTKANIA
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2025/06/Maciej-Jan-Dragan-—-kopia.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240630T170000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240630T170000
DTSTAMP:20260814T082810
CREATED:20240307T164947Z
LAST-MODIFIED:20240620T183626Z
UID:15073-1719766800-1719766800@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:PRAWOSŁAWIE - wystawa
DESCRIPTION:Tadeusz Żaczek\nAbsolwent Politechniki Częstochowskiej i Studium Fotografii\, Członek Związku Polskich Artystów Fotografików. Od ponad 40 lat zawodowo związany z fotografią\, autor kilkudziesięciu wystaw indywidualnych w kraju i zagranicą. Aktywny uczestnik spotkań i plenerów fotograficznych. Zajmuje się fotografią dokumentalną\, głównie rejestrującą relacje na styku człowiek – religia. Wiodącym tematem prac jest prawosławie Południowego Podlasia. Tekst autorstwa Małgorzaty Nikolskiej z katalogu wystawy z roku 2009 zamieszczony poniżej\, trafnie charakteryzuje fotografie Tadeusza Żaczka. \nPrawosławie w fotografii Tadeusza Żaczka to temat ważny i obecny od dawna\, naturalnie wynikający z jego życiowych i zawodowych doświadczeń. Temat ograniczony geograficznie do bliskich i znanych autorowi rejonów nadbużańskiego Podlasia\, w których nieoczekiwanie odkrywa niecodzienny dla samego siebie aspekt duchowy. Początkowa reporterska relacja\, zaciekawienie dla odmienności kulturowej\, fascynacja obrzędem i zachwyt nad barwnością liturgii\, zmienia się z czasem w pełną szacunku obserwację\, namaszczony dystans świadka tajemnicy wiary. Rodzaj tematu określa również technikę. Kolor charakteryzuje oficjalny przepych świątecznych obchodów\, podkreśla bogactwo stroju hierarchów i wyposażenia cerkiewnych wnętrz. Czerń i biel\, z natury swojej jednoznaczna i szlachetna\, zarezerwowana jest dla intymnej sfery przeżycia; skupionych portretów mnichów z Jabłecznej o twarzach jak ze starej ikony\, wewnętrznego misterium modlitwy i polnej ballady pielgrzymowania. Fotografie Tadeusza Żaczka dotykają delikatnej strefy religii i wiary\, uczuć i odczuć\, opowiadając o nich z dojrzałością\, pokorą i wielką kulturą w myśl literackiego motta zamieszczonego na internetowej stronie autora – „Myśląc patrzę\, czując rejestruję”. \nMałgorzata Nikolska \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nWydarzenie zorganizowane jest dzięki uprzejmości wydawcy Magazynu Kraina Bugu w Letniej Galerii Krainy Bugu. \nLetnia Galeria Krainy Bugu to miejsce stworzone wspólnie przez Pracownię Sztuki Użytkowej RE prowadzonej przez Ewę i Leszka Kunickich oraz Wydawnictwo 5 Strona- wydawcę magazynu Kraina Bugu. Przestrzeń\, którą stworzyliśmy nie jest \,\,klasyczną” galerią prezentującą twórczość artystyczną. Choć takim miejscem także jest. To Galeria-Dom i potwierdzą to z pewnością Ci którzy mieli okazję już ją odwiedzić. Zlokalizowana w Skrzeszewie- niewielkiej wsi na granicy Podlasia i Mazowsza\, pomiędzy Drohiczynem a Sokołowem Podlaskim\, w bliskiej odległości rzeki Bug. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nfacebook.com/KrainaBugu
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/prawoslawie-wystawa/
LOCATION:Letnia Galeria Krainy Bugu\, Skrzeszew 80\, Repki\, Mazowieckie\, 08-307\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/03/fot.-Tadeusz-Zaczek.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20240629
DTEND;VALUE=DATE:20240630
DTSTAMP:20260814T082810
CREATED:20240721T143721Z
LAST-MODIFIED:20240721T144458Z
UID:17560-1719619200-1719705599@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:JEDNODNIOWA WYSTAWA NAD BUGIEM NA STODOLE! - wystawa
DESCRIPTION:Jednodniowa wystawa nad Bugiem na stodole!\nZapraszamy w sobotę na wernisaż wystawy “Dwa spojrzenia – Krym”\, Romana Krawczenko i Ryszarda Karczmarskiego oraz uczestnikówI Międzynarodowego Pleneru Fotograficznego \,\,Na styku” Świerże 2024.\nSpotykamy się na pograniczu\, przeciętym linią rzeki Bug. Linią która nie dzieli\, tylko łączy różnorodność kulturową państw Polski\, Ukrainy i Białorusi.Plener \,\,Na styku” Świerże 2024\, to spotkanie artystów posługujących się medium jakim jest fotografia\, aby pochylić się i twórczo interpretować docierające do nas wschodnie obrazy.\nWernisaż i spotkanie autorskiesobota 29.06.2024 godz.1800Świerże\, ul.Jana Pawła II 106\nPokłosiem pleneru w Świerżach ma być wystawa fotografii\, która będzie zaprezentowana jesienią w Galerii Atelier w Chełmie\,.Planowane jest również wydanie katalogu.\nKurator pleneru i wystawyRyszard Karczmarski
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/jednodniowa-wystawa-nad-bugiem-na-stodole/
LOCATION:Świerże\, Świerże\, Lubelskie\, 22-175\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/07/448893718_122154766610091215_2333658845595253237_n-aaaaa.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240628T180000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240728T000000
DTSTAMP:20260814T082810
CREATED:20240313T133345Z
LAST-MODIFIED:20240413T084729Z
UID:15141-1719597600-1722124800@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:OBRAZY NIEDOWIDZIANE - OBRAZY NIEDOPOWIEDZIANE - wystawa
DESCRIPTION:Któregoś wieczoru wyszedłem z domu\, daleko za miasto\, patrzyłem na gwiazdy i zastanawiałem się czy ziemia\, na której stoję jest mała\, czy może ogromna i piękna. Perspektywa kosmiczna i perspektywa ziemska są tak samo prawdziwe. Wybieram tę której pragnę\, tak jakbym chciał zaprzeczyć swojej małości.\nKiedy indziej przyszło mi do głowy pytanie\, czego chciał Bóg stwarzając świat? Pierwszych pejzaży nie oglądały żadne oczy. Nie kwitły tam kwiaty i nie śpiewały ptaki.\nZ tamtego czasu nie pozostał ani jeden kamień. A jednak wszystko naznaczone jest nieskończonością. Pewnych rzeczy nie jesteśmy w stanie poznać do końca\, czy wszystkiego o nich wiedzieć. Tą bezkresność odczuwam też w sobie\, nie znając siebie do końca.\nPejzaż\, który noszę w sobie poprzecinany jest drogami. Te drogi pozwalają na wędrówkę\, na przejście z jednego świata do drugiego. Mój pejzaż jest małym skrawkiem ziemi\, to co w nim żyje i trwa jest częścią mnie i częścią wielkiego systemu kosmosu.\nFotografię rozumiem jako drogowskaz i jako drogę do spotkania i poznanía. Pejzaż jest czymś co mnie przerasta\, niczego nie wyjaśnia\, wskazuje mi tylko drugi sens. Spotykam się z nim na krótką chwilę\, żeby potem stać się jego częścią. Staram się o pejzażu opowiadać w sposób pierwotny nadając mu znaczenie symboliczne\, w ten sposób zawłaszczam go i przeżywam. Sens mojej fotografii nie leży w dojściu do zrozumienia\, ale w wysiłku zmierzającym do jego sedna.\nFotografując pejzaż często doświadczam przeistoczenia jego formy w coś w rodzaju znaku. Najważniejsze dla mnie jest uchwycenie prawdy\, która znajduje się w wewnętrznej rzeczywistości. Doświadczam w czasie pracy poczucia mocy miejsca. Mam wrażenie\, że jest ono przeniknięte jakimś duchem\, jakby miało swoją wewnętrzną świadomość i było pełne życia. Te obrazy mogą być natchnione i niezwykłe\, trzeba tylko znaleźć szczelinę\, przez którą to widać. Kiedy jestem sam\, dokładniej przyglądam się każdemu szczegółowi. W samotności można lepiej zobaczyć siebie\, bo nie ma się za kim schować. Fotografowanie pozwala mi odbyć podróż w głąb siebie i spotkać siebie\, pozwala mi poczuć się wolnym.\n\n\n  \nTomasz Michałowski\nurodził się w 1964 r. w Augustowie. Jest absolwentem Wydziału Operatorskiego Realizacji Telewizyjnej w Państwowej Wyższej Szkole Filmowej\, Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi\, gdzie uzyskał również tytuł doktora sztuki filmowej. Wykłada w PWSFTiTv w Łodzi\, w Akademii Fotografii i Przedsiębiorczości w Białymstoku oraz na Uniwersytecie Marii Curie Skłodowskiej w Lublinie. Jako operator zrealizował ponad 100 filmów dokumentalnych i 6 fabularnych. Członek Polskiej Akademii Filmowej. W latach 90. Należał do suwalskiego klubu fotograficznego PAcamaera\, tam zrealizował swoją pierwszą wystawę indywidualną “Od ziemi do nieba” w 1991 roku. Interesuje go fotografia tradycyjna.
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/logos-i-mit-w-fotografii-wystawa/
LOCATION:Galeria Atelier\, Lwowska 24\, Chełm\, Lubelskie\, 22-100\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/03/img025-copy-kopia.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240624T190000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240624T203000
DTSTAMP:20260814T082810
CREATED:20240410T124725Z
LAST-MODIFIED:20240604T110050Z
UID:15604-1719255600-1719261000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:FOTOGRAFIA KOLEKCJONERSKA - spotkanie
DESCRIPTION:Zapraszamy do Wschodniej Galerii Fotografii w Lublinie\, będzie można zobaczyć fotografie i albumy kolekcjonerskie.\nPokażemy prace światowych fotografów takich jak:\nSebastiao Salgado\, Ansel Adams\, Harry Benson\, Jan Bułhak\, Daniel Cande\, Edward Hartwig\, Hubertus Hierl\,\nHerbie Knott\, Steve McCurry\, Patrick Morin\, Claude Nori\, Giorgio Pegoli\, André Sas\, Jan Saudek\, Robert Whitaker itd.  \nZapisy do 31.05.2024\nbiuro@festiwalfotografii.pl
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/fotografia-kolekcjonerska-wystawa/
LOCATION:Wschodnia Galeria Fotografii\, ul. Olejna 14\, Lublin\, Lubelskie\, 20-114\, Poland
CATEGORIES:SPOTKANIA,WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/04/GALERIA-DA-0018-kopia-3-1024x599-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240623T180000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240719T180000
DTSTAMP:20260814T082810
CREATED:20240527T192138Z
LAST-MODIFIED:20240527T192330Z
UID:16725-1719165600-1721412000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:SUBTILITAS LUCIS - wystawa
DESCRIPTION:Mirosław Radomski\n(ur.19.09.1965r.): inżynier elektryk\, Artysta Fotografik Fotoklubu Rzeczypospolitej\, prezes Fotoklubu Galeria MCK w Ostrowcu Świętokrzyskim. \nFotografią zajmuję się od 1979 r. Jestem współtwórcą Fotoklubu Galeria MCK w Ostrowcu Świętokrzyskim oraz jego członkiem i uczestnikiem wszystkich Dorocznych Wystaw. Od 2002 r. byłem uczestnikiem międzynarodowych plenerów fotograficznych „Podlaski Przełom Bugu”. Uczestniczyłem w licznych warsztatach fotograficznych\, a także jestem instruktorem na warsztatach fotograficznych prowadzonych dla dzieci i dorosłych.  \nOd 2011 roku zajmuję się fotografią otworkową. W 2013 r. zdobyłem wyróżnienie w międzynarodowym konkursie fotografii otworkowej „Pinhole World”. Od tego czasu jestem pochłonięty fotografią otworkową\, która jest moim głównym środkiem wyrazu działalności twórczej.\nRok 2023 w mojej twórczości fotograficznej:\nBrzeski Festiwal Fotografii Otworkowej – laureat konkursu\nUdział w wystawie Fotoperyferie 2023\nUdział w wystawie fotografii otworkowej w Oaxaca w Meksyku\nUdział w wystawie fotografii otworkowej Pinhole Peru\nUdział w wystawie fotografii otworkowej Pavlovka Pinhole Fest Kijów 2023\nKlezmerskie Warsztaty Fotografii Otworkowej w Kazimierzu Dolnym\nUdział w Salon Asombro Estenopeico w Buenos Aires\nLaureat konkursu Mira Pinhole w Porto\nXIX Doroczna Wystawa Fotoklubu Galeria MCK\nX Ogólnopolski Festiwal Fotografii Otworkowej – wystawa fotografii w Galerii Gawra w Raciborzu\, udział w retrospektywnej wystawie Pavlovka Pinhole Fest w Bytomiu \nII miejsce w konkursie fotograficznym „Człowiek i elektryczność” za fotografię otworkową „Wietrzna energia” \n  \nSubtilitas lucis\nZjawisko powstawania obrazu w zaciemnionej przestrzeni\, będące wynikiem wpadania do niego światła przez mały otwór\, znane było od dawna. Było wykorzystywane do obserwacji zaćmienia słońca przez arabskiego fizyka Ibn al-Haitham Alhazena\, a pierwszego ważniejszego opisu camera obscura dokonał uczony\, artysta\, matematyk Leonardo da Vinci. \nGeometryczne odwzorowanie trójwymiarowego świata na dwuwymiarową powierzchnię\, światłoczułego materiału umieszczonego wewnątrz camera obscura\, stanowi wynalazek fotografii. \nNa przestrzeni lat\, rozwój nauki i techniki znacząco wpłynęły na rozwój i ewolucję fotograficznej techniki obrazowania. Zmieniał się sprzęt i technologie. XXI w. to upowszechnienie się elektronicznych\, cyfrowych technik obrazowania i przetwarzania obrazu. A jeszcze na początku tego wieku technologia cyfrowa była przez wielu fotografów całkowicie negowana. \nMimo rozwoju technologicznego i postępów w obrazowaniu\, wykorzystanie otworkowej camera obscura w fotografii\, chociaż niszowe\, jest wciąż aktualne. Fotografia otworkowa\, to poezja fotografii. Może czasem nieudolna i nie doskonała\, ale jednak poezja. Nie zawsze\, i nie dla każdego zrozumiała. \nOd kilkunastu lat pozostaję wierny fotografii otworkowej. Wraz z upływem czasu zastanawiam się co jest przyczyną mojego zauroczenia nią. Na pewno subtelność i na pewno osobliwość obrazów powstających przy użyciu światłoczułych materiałów chemicznych i różnych konstrukcji kamer otworkowych. W książce „Odwzajemnione spojrzenie”\, poświęconej fotografii otworkowej\, Zbigniew Tomaszczuk dzieli realizacje obrazów otworkowych na trzy główne kategorie: gdzie najistotniejszym elementem jest korzystanie z kamery\, gdzie najistotniejsza jest konstrukcja kamery i gdzie najistotniejszym jest element akcji-działania. Całkowicie odpowiada mi ta kategoryzacja. W zależności od nastroju i celu odnoszę się do każdej. Ale mam także wspólny mianownik dla tych kategorii\, którym jest fizyka światła – subtilitas lucis. Światło nam towarzyszy\, nie wiem czy możliwe jest życie bez światła. Światło fascynuje\, jest badane przez ludzi. Subtelne właściwości światła przejawiają się w jego właściwościach korpuskularno-falowych. Prędkość światła\, a więc fotonów\, jest największą prędkością w przyrodzie. Póki co nie odkryto istnienia tachionów poruszających się z prędkościami nadświetlnymi. \nZbieranie informacji na temat światła trwa już 3000 lat\, a pytanie czym jest światło pozostaje wciąż niezmienne. \nObraz świata\, utworzony przez fotony wpadające do camera obscura przez mały otworek\, tak jak samo światło\, jest wciąż tajemniczy i subtelny. \nMirosław Radomski \nwernisaż – godz. 18:00\nmiejsce: Kawiarnia Coffee Love\, Plac Rubina 11-14 lok. 2\, Biała Podlaska
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/subtilitas-lucis-wystawa/
LOCATION:Kawiarnia Coffee Love\, Plac Rubina 11-14 lok. 2\, Biała Podlaska\, Lubelskie\, 24-500\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/05/mr-44-sa.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240623T180000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240719T180000
DTSTAMP:20260814T082810
CREATED:20240527T190147Z
LAST-MODIFIED:20240527T190236Z
UID:16719-1719165600-1721412000@festiwalfotografii.pl
SUMMARY:NIEZALEŻNA GRUPA PLENEROWA - wystawa
DESCRIPTION:Wystawa Niezależnej Grupy Plenerowej (NGP) oraz promocja 7 albumów\nwernisaż – godz. 16:00\nmiejsce: Etmus\, ul. Sidorska 117 C\, Biała Podlaska \nNiezależna Grupa Plenerowa (NGP) to zespół fotografów zrzeszonych w Fotoklubie Podlaskim\, działającym przy Bialskim Centrum Kultury w Białej Podlaskiej. Grupa powstała w 2015 roku z pasji do fotografii oraz chęci dzielenia się swoimi pracami oraz doświadczeniami. Naszym celem jest realizacja fotograficznych wyzwań\, okrywanie nowych miejsc i ludzi. Zdjęcia odzwierciedlają to\, co nas intryguje i inspiruje w Białej Podlaskiej i okolicach. Dokumentujemy imprezy\, wydarzenia i zmiany w otoczeniu. W swoich pracach wyrażamy także emocje i opinie. W ramach NGP powstają ciekawe reportaże\, które ukazują życie\, kulturę i krajobraz naszego regionu. Zwieńczeniem każdego projektu jest wydanie albumu fotograficznego. \nDo grupy należą: Jacej Dryglewski\, Grzegorz Doroszuk\, Mirosław Bajkowski\, Piotr Świderski\, Marek Zubik\, Piotr Rekucki\, Konrad Kiryła\, Ryszard Domański\, Jarek Domańki\, Wiesław Denisiuk
URL:https://festiwalfotografii.pl/event/niezalezna-grupa-plenerowa-wystawa/
LOCATION:Etmus\, ul. Sidorska 117 C\, Biała Podlaska\, Lubelskie\, 21-500\, Poland
CATEGORIES:WYSTAWY
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://festiwalfotografii.pl/wp-content/uploads/2024/05/ngp-jpg.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR